作為一名無私奉獻(xiàn)的老師，時(shí)常需要編寫教案，借助教案可以更好地組織教學(xué)活動(dòng)。教案應(yīng)該怎么寫才好呢？以下是小編幫大家整理的高中美術(shù)教案，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
通過古代希臘、羅馬雕刻與建筑藝術(shù)的欣賞，使學(xué)生了解古希臘、羅馬的美術(shù)概況及表現(xiàn)形式。了解藝術(shù)隨時(shí)代而控變，及藝術(shù)在人類生活中的作用，培養(yǎng)高尚的審美情趣，提高審美能力。
l、古希臘雕刻、藝術(shù)的偉大成就
2、古希臘、羅馬藝術(shù)的風(fēng)格的與內(nèi)涵
學(xué)生審美感受的體驗(yàn)，欣賞能力的提高
石膏像、圖片資料、地圖、實(shí)物投影儀、背景音樂
課本、筆記本
一、引人新課
觀賞石膏像《米羅島的維納斯》，閱讀詩歌，講述相關(guān)
神話，談?wù)摰袼艿膶徝栏惺?。引入話題，馬克思說是“高不可及的范本”，恩格斯說在希臘羅馬面前，“中世紀(jì)的幽靈消失了”。
二、新課講授
1、古希臘藝術(shù)產(chǎn)生的條件
貿(mào)易與航海造就了堅(jiān)強(qiáng)的意志，機(jī)智勇敢和勇于探索的性格；城邦國家的奴隸主民主政體要求公民有健壯的體格與完美的心靈；溫和的氣候使運(yùn)動(dòng)員裸體竟放為藝術(shù)家對人體美有較早的領(lǐng)悟；“神人同形同往”的神話是藝術(shù)的土壤。
2、古希臘雕刻一神性的崇高
雕刻藝術(shù)特點(diǎn)。擔(dān)造完美的、理想化的人，追求一種和諧的理想美。
重點(diǎn)作品：《米洛的阿芙羅蒂特》、《煉鐵餅者》《三女神》、《刮汗污的運(yùn)動(dòng)員》、《里切亞戰(zhàn)士》、（古典時(shí)期） 《拉奧孔》《尼開神像》（希臘化時(shí)期） 3、古希臘的建筑
石柱圍成長方形，形成圍廊、拄、梁訪和兩面的山墻共同構(gòu)成建筑的主要立面。
4、古羅馬雕刻——人欲的膨脹：
羅馬人很早就有為死者雕像的風(fēng)俗，征服希臘后，雕刻走向成熟，注重理想美。帝國時(shí)期出現(xiàn)了強(qiáng)烈個(gè)性和復(fù)雜的內(nèi)心世界描寫的肖像。
重點(diǎn)作品：《奧古斯都像》、《卡拉·卡拉像》?！秺W里略騎馬像》
5、古羅馬的建筑
券拱加希臘柱式，混凝土使用廣泛
重點(diǎn)作品：《君士坦丁凱旋門》、《斗獸場》、《萬神廟》
三、小結(jié)與作業(yè)
1、師生共同總結(jié)古希臘雕刻的主要特點(diǎn)及古羅馬的建筑藝術(shù)的主要成就。
2、教師談古希臘、羅馬藝術(shù)對后世歐洲藝術(shù)的偉大意義
（文藝復(fù)興 古典主義）。
3、思考希臘、羅馬藝術(shù)與我國傳統(tǒng)文化的異同。
4、應(yīng)學(xué)生寫短文波最喜歡的一件作品，忌空談，多聯(lián)系實(shí)際。建議閱讀希臘羅馬的神話。
后記：這是我多年前的一節(jié)對全省的公開課，標(biāo)志著我美術(shù)欣賞課風(fēng)格的形成。就是文化性、情感性和知識(shí)性的統(tǒng)一，以及把美術(shù)課本身作為“美的課”來上的教學(xué)手段。 附：優(yōu)秀學(xué)生作業(yè)文明與野蠻
學(xué)生作業(yè)
帕特農(nóng)神廟和大角斗場是歐洲古代藝術(shù)的杰作，把它們并在一起思考，我覺得很有意思。
一開始我覺得它們一樣，一樣輝煌，一樣偉大，一樣地證明了古代人的智慧，一樣地體現(xiàn)了人類的自豪。
帕觸神廟在古希臘雅典，是公元前五年世紀(jì)戰(zhàn)勝波斯侵略后，雅典人為他們的保護(hù)神，智慧女神雅典娜而建的。它采用長方形平列柱圍廊式，列柱是雄渾有力的多立克式，屋頂是兩坡頂，頂?shù)膬啥诵纬扇切蔚纳綁?，上有精美的高浮雕。整個(gè)神廟比例勻稱，飽滿，是古典大師菲狄亞斯的杰作。
大斗角場則是六百年后羅馬帝國時(shí)期，這時(shí)希臘已被羅馬滅亡，但羅馬繼承了希臘的柱式藝術(shù)，把它和券拱結(jié)合，結(jié)合新的建筑材雕成的。它分成四層，觀眾的座席和通道等都經(jīng)過精心的安排和設(shè)計(jì)。這樣型制直到今天，體育館還沒有原則上的變化。
就這樣，從雅典到羅馬，歐洲文明走出最輝煌的一步。 但把問題往深處想，又發(fā)現(xiàn)它們有太多的不一樣。
一個(gè)方，一個(gè)圓，一個(gè)神界單純靜穆偉大，一個(gè)人間繁復(fù)嘈雜，一個(gè)獻(xiàn)給神—一人有神性的崇高，一個(gè)留給野獸—一人殘存著動(dòng)物的本能，一個(gè)從文明中透出野蠻，一個(gè)在野蠻上面建造文明。
當(dāng)年在帕特農(nóng)神廟，敬獻(xiàn)花環(huán)、水果、吟誦著，哲學(xué)、幾何學(xué)，贊頌著藝術(shù)家的杰作……
而后來大角斗場是另一番情景，將軍，貴族們喝著美酒，摟著美人，在這里享受著人與人，人與獸，獸與獸血肉橫飛地撕咬。將軍們喜歡血，這喚起了他們殘酷的動(dòng)物本性，因?yàn)槿吮緛砭褪莿?dòng)物。
（想到這些我真恨不得炸掉這個(gè)玩意，背一個(gè)破壞文物的罪名。）
野蠻造就了文明，文明也裝怖了野蠻，誰能把它們分得清清楚楚。
有個(gè)瘋子想千古留名（這個(gè)想法有點(diǎn)文明），于是就燒了帕特農(nóng)廟。
這個(gè)行為真野蠻，不過，話要說回來，雅典娜用大蛇咬死拉奧孔誠也很野蠻
角斗土斯巴達(dá)克思想，什么文明奇跡，大斗角場就是一個(gè)法西斯的奧斯維辛殺人的集中營，于他拿起劍教訓(xùn)野蠻。
不知道，他是不是也燒了大角斗場，反正帕特農(nóng)神廟和大角斗場都成了今天這個(gè)破敗的樣子。又一樣了，帕特農(nóng)神廟和大角斗場。一樣造出崇高、悲愴、蒼涼的美感，一樣收票參觀。這些買票的人，也有當(dāng)年波斯人的后代，也有斗角場中幸存者的后代，人們又能在一起用不同的語言贊嘆古代腰文明的杰作。
又一樣了，不同地方的人們一樣地按照它們的樣子建宮殿、建教堂、建銀行、建體育場、建劇院。在這些地方少了一些神的空幻、獸的殘忍，充滿的是真正的人的自豪。
人類創(chuàng)造奇跡，創(chuàng)造美，這一點(diǎn)我不否認(rèn)。但我想提醒大家，我們經(jīng)歷過野蠻、文明正在戰(zhàn)勝野蠻，文明必將取代野蠻。
人人都贊美古代文明，而劉若飛同學(xué)卻能以獨(dú)特的思維，另辟建徑，從它們文明智慧的背后嗅出血腥，并進(jìn)一步層層揭示文明與野蠻的關(guān)系，使我們對古代美術(shù)作品有了更深刻的認(rèn)識(shí)。
美術(shù)教師資格面試“試講”亮點(diǎn)
導(dǎo)入是一堂課的開始，也是考生面對考官試講的開頭部分，根據(jù)“首因效應(yīng)”，好的導(dǎo)入對于形成良好的第一印象起著重要作用。
而一個(gè)好的印象就需要從“新穎”做起，而“新穎”則需要通過情境的創(chuàng)設(shè)來呈現(xiàn)。也就是聯(lián)想一下生活，講一個(gè)故事，唱一首歌，猜一個(gè)謎語，看一幅畫等等。當(dāng)然不管是生活、故事還是歌曲謎語都需要緊密的聯(lián)系課題。
一堂好課的基礎(chǔ)是對內(nèi)容的把握，而對于美術(shù)學(xué)科來說內(nèi)容要“豐富”就需要依托于作品的欣賞，通過作品分析鏈接知識(shí)點(diǎn)，從而一步步的突出一節(jié)課的重點(diǎn)，解決難點(diǎn)。并且在講授過程中要做到由淺入深，邏輯分明，銜接自然。最重要的是還需營造一個(gè)活潑的便于學(xué)生學(xué)習(xí)的氛圍，這就要求考生選取恰當(dāng)?shù)幕?dòng)方式來展開教學(xué)。
示范環(huán)節(jié)是突出美術(shù)學(xué)科特點(diǎn)最重要的一個(gè)方面，同時(shí)也是展示自身美術(shù)功底的一個(gè)好機(jī)會(huì)，要想抓住這個(gè)得分的機(jī)會(huì)我們就要做到示范“到位”。所謂的“到位”是指程序清晰，方法明確，要點(diǎn)突出，配以講解。當(dāng)然程度較好的考生還可以嘗試自制教具。
美術(shù)學(xué)科重在培養(yǎng)學(xué)生的動(dòng)手實(shí)踐能力，故在課程的設(shè)置上創(chuàng)作類的課型所占比重較大，那學(xué)生創(chuàng)作完成之后就需要進(jìn)行作品的展示，而展示的多樣化又是突出亮點(diǎn)的一個(gè)重要方式。當(dāng)然新課改提出弱化甄別選拔，所以展示的方式可以以學(xué)生自愿分享、小組推選、設(shè)置情境(展銷會(huì)、美術(shù)展覽、設(shè)計(jì)大賽)的方式展開。
評價(jià)與展示兩個(gè)環(huán)節(jié)是緊密聯(lián)系的，所以選擇什么樣的展示方式也就決定了評價(jià)的方式。如：展示選擇設(shè)計(jì)大賽，而在評價(jià)時(shí)則可以進(jìn)行評委與最佳設(shè)計(jì)獎(jiǎng)的設(shè)定，活躍課堂氣氛。當(dāng)然評價(jià)的綜合一方面指需要進(jìn)行自評、互評、教師評;另一方面則指需從作品的色彩、構(gòu)圖、設(shè)計(jì)構(gòu)思、線條等多方面進(jìn)行分析。
此外，評價(jià)還貫穿于整個(gè)課堂中，這就要求各位考生注意評價(jià)語的新穎性與具體性。如：這位同學(xué)的想象力非常豐富，你的閱歷很豐富等。
板書在考試中是有具體的評分標(biāo)準(zhǔn)的，而且也是最能給考官直觀感受的一部分。所以，板書如何脫穎而出就成了各位考生重點(diǎn)研究的部分，要達(dá)到這一點(diǎn)就需要做到“多彩”。而“多彩”具體體現(xiàn)在：條理清晰突出重點(diǎn);板書繪畫展示技能;課題形象化，設(shè)計(jì)個(gè)性化。
當(dāng)然在進(jìn)行課堂設(shè)計(jì)時(shí)可以從以上六個(gè)方面出發(fā)，但是為了更好的在試講中突出這六部分，還缺少不了大家的“演”。要當(dāng)一個(gè)好的演員就需要增強(qiáng)課堂的表現(xiàn)力，包括語言、眼神、動(dòng)作、表情等
1.剪紙
2.欣賞課，能區(qū)分油畫，國畫，雕塑，照片的特點(diǎn)，四幅畫的描繪形象，價(jià)值觀的取向。
3.低年級(jí)的漫畫欣賞課
4.生活日用品的聯(lián)想
5.玩玩水粉畫
要求：讓學(xué)生了解水粉工具及特點(diǎn)，認(rèn)識(shí)三原色以及三間色，水粉線條的粗細(xì)，水粉的厚薄特點(diǎn)，畫紙繪或板繪。
6.低年齡段了解線條紋樣。
要求：為衣服畫上條紋的紋樣。粗細(xì)深淺。
7.《畫中畫》
8.我們身邊的線條
要求：組織學(xué)生尋找生活中不同的線條;合理示范，不同線條所表達(dá)的不同情感;一些范畫，羅冠中的春如風(fēng)。
9.認(rèn)識(shí)交通標(biāo)志，低年級(jí)。
要求：制作頭飾，步驟也要寫。
10.小園藝師
11.陰刻與陽刻
12.給您提個(gè)醒，手工設(shè)計(jì)警示牌現(xiàn)場有道具
13.《記憶大比拼》
14.交通標(biāo)識(shí)
要求：(1)認(rèn)識(shí)并了解交通標(biāo)志的含義。(2)設(shè)計(jì)并制作交通標(biāo)志。
15.巨匠童心鑒賞齊白石畫作
1.我喜歡的動(dòng)漫形象
2.希施金的造船林
3.《靜物》，要求用靜物改畫的方法讓學(xué)生畫一副靜物圖。
4.達(dá)利油畫：永恒的記憶
5.現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)
6.了解紋樣
7.狼牙山五壯士
8.水墨中國畫
1.《卡通畫》
要求:試講十分鐘示范方法過程
2.近代雕塑斷臂維納斯
答辯題目：教學(xué)重難點(diǎn)是什么?你對學(xué)生的過程性評價(jià)是什么?
3.寫實(shí)主義雕塑
第一單元
素描 靜物組合寫生
課程教學(xué)目標(biāo)：
一年級(jí)上學(xué)期素描基礎(chǔ)課程是以素描組合靜物寫生教學(xué)與素描概念學(xué)習(xí)為主的基礎(chǔ)訓(xùn)練。在素描組合靜物寫生教學(xué)中，主要是培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造思維，同時(shí)引導(dǎo)學(xué)生重視繪畫語言的學(xué)習(xí)，重視繪畫語言的特殊性、意味性、學(xué)會(huì)超寫實(shí)表現(xiàn)技法技巧的學(xué)習(xí)。
課程重點(diǎn)：
靜物的組合與質(zhì)感表達(dá)、肌理的微觀分析訓(xùn)練。
課程難點(diǎn)：
要注意寫生中物體的局部和整體組合關(guān)系，強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)與力度，重視客觀物象的質(zhì)感、量感的充分表達(dá)。
教學(xué)時(shí)間：
40課時(shí)（2周×20）
教學(xué)準(zhǔn)備：
靜物的準(zhǔn)備：自行車、電腦椅、牛頭骨、吉他、襯布等。
學(xué)生作業(yè)：
組合靜物寫生
1.機(jī)器類
4開一幅
20課時(shí) 2.座椅類
4開一幅
20課時(shí)
構(gòu)思草圖①
構(gòu)思草圖② 3.破舊自行車或摩托車組合（考試）
作業(yè)要求：
注意靜物的組合關(guān)系，處理好整體與局部關(guān)系，強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)和力度表現(xiàn)，質(zhì)感、量感的表現(xiàn)。
一、體積與前后虛實(shí)空間的表達(dá)
二、主體和背景的深度處理，邊線的軟、硬處理
三、局部與整體關(guān)系的處理
四、力度感表現(xiàn)，增強(qiáng)體積感和質(zhì)量感
五、肌理的表達(dá)
“普通的物體，一旦被移除原來的環(huán)境或日常視線，就會(huì)變得不一般了?！?/p>
——韋恩·蒂波德
（一）靜物的優(yōu)點(diǎn)
（課堂練習(xí)）
經(jīng)過訓(xùn)練的畫家在任何地方都能發(fā)現(xiàn)有趣的構(gòu)造。賦予普通物體以不尋常的視野——將某物從原來的環(huán)境移除并給予其不凡的意義——這正是靜物畫家的社會(huì)角色，也是吸引觀者之所在，它是抓住觀者注意力之所在。因此，一個(gè)有趣的構(gòu)造無須太復(fù)雜，甚至無須是人工安排的；常常有趣的構(gòu)造是在最簡單的隨意之中發(fā)現(xiàn)的，來源于生活而非人為某物。
任何物體或任何一組物體都能夠以某種有趣的方式被解釋。
（二）靜物形體和明度研究（自我評價(jià)）
1.靜物的形態(tài)是如何被模擬和測量的？
2.在明暗的演示中一點(diǎn)細(xì)小的疏忽都會(huì)大大減弱作品形態(tài)的立體
性和可讀性？
考慮這些問題：① 這些形態(tài)是技巧地被畫出來的嗎？
② 你是否盡可能地使用大范圍的明暗而不至于使
作品顯得過分夸張。
（三）整體性形體
繪畫的基本問題——是學(xué)習(xí)創(chuàng)造一種有力的立體感即三維空間 形態(tài)，尤其是當(dāng)一個(gè)物體在一張平展的二維上被詮釋為一組線條、形 狀和陰影。
1.最初是建立在被簡化的結(jié)構(gòu)上（構(gòu)圖）
2.通過明暗法以及技巧上，感知尺寸的比例，形狀和空間關(guān)系，學(xué)會(huì)看： 透視與透視變形； 縱橫比較； 負(fù)空間。
掌握簡單的幾何形狀，才能保證遇到復(fù)雜物體時(shí)只要按照同樣 的基本步驟，同樣就能夠得心應(yīng)手。
1.觀察、測量并復(fù)制（描繪）物體形狀 2.不可直接描繪物體（直覺速寫除外）
學(xué)習(xí)從整體上把握復(fù)雜的形狀——將物體還原為與之最相近的幾何形狀（概括）→是理解和展現(xiàn)三維結(jié)構(gòu)的最佳法則之一。
《素描指南》
1.變平面觀察為立體觀察→立體的 2.變局部描繪為整體描繪→整體的 3.變明暗表達(dá)為結(jié)構(gòu)表達(dá)→結(jié)構(gòu)的
描繪重疊物體時(shí)，最重要的是掌握好它們各自需要的空間，結(jié)構(gòu)素描中培養(yǎng)各個(gè)物體在各自空間存在，同時(shí)又組合在一起的整體關(guān)系。
（四）構(gòu)圖處理
舊觀念認(rèn)為物體的選擇重要，事實(shí)上并非如此，重要的是一個(gè)畫家處理任何既定物體的方式是否會(huì)給該物體帶來藝術(shù)生命。藝術(shù)史上常常出現(xiàn)的情況是：
及其重要的物體被展現(xiàn)的毫無意義，貌似微不足道的物體卻被提升到藝術(shù)的高度。通過畫家的創(chuàng)作感、創(chuàng)作意圖或創(chuàng)作視角以及選擇的處理方式（畫家獨(dú)特的繪畫技能，將加強(qiáng)這種方式的處理），物體達(dá)到和諧并引發(fā)觀者的興趣。
五、透視和反光表面
注意物體表面的特質(zhì)-----粗糙的或光滑的質(zhì)地，閃光的透明的----是很多靜物畫家最主要關(guān)心的。
分析表面的質(zhì)感、反光的本質(zhì)來決定最有效材質(zhì)和技巧的組合，在組合物體的過程中，想一下反光地區(qū)，不考慮整體物體，把注意力放在它的組合上。
第二單元《設(shè)計(jì)素描》
課程名稱：創(chuàng)意設(shè)計(jì)素描 學(xué)
時(shí)：3╳20 教學(xué)目的：在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)用創(chuàng)造性、發(fā)散性思維的方式，利用各種材質(zhì)，不同手段，以素描的藝術(shù)形式，表現(xiàn)具有獨(dú)立審美意識(shí)的客觀現(xiàn)象（物象）。
教學(xué)重點(diǎn)：超越、突破傳統(tǒng)的創(chuàng)造意識(shí)和發(fā)散性思維。
教學(xué)難點(diǎn)：如何使用新的材料、新的手法，聯(lián)系設(shè)計(jì)性，實(shí)現(xiàn)新的素描形式的表達(dá)。
教學(xué)方法：深刻理解，學(xué)會(huì)感受生活。欣賞優(yōu)秀作品，理論聯(lián)系實(shí)際，寫生聯(lián)系創(chuàng)作。
創(chuàng)意設(shè)計(jì)素描區(qū)別于傳統(tǒng)意義的素描學(xué)習(xí)，不以寫實(shí)再現(xiàn)為最終目的。寫實(shí)再現(xiàn)式現(xiàn)代素描以鍛練畫者的觀察能力為主，要求正確觀察，忠實(shí)再現(xiàn)，講究嚴(yán)格的形體、結(jié)構(gòu)空間的表達(dá)和熟悉的素描技巧。創(chuàng)意素描突出發(fā)散性思維意識(shí)，強(qiáng)調(diào)主觀設(shè)計(jì)性利用素描手段表現(xiàn)獨(dú)立于主體之外的審美意識(shí)，將裝飾圖案、設(shè)計(jì)、素描、新材料等因素婦；疊加處理，形成新式的一種素描樣式。不論是傳統(tǒng)素描還是設(shè)計(jì)素描，其共同的前提是從生活中獲取自己更獨(dú)特的感受，用情感將感受包裝和美化，利用傳統(tǒng)的繪畫手段，表達(dá)現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展特征。
欣賞圖片：表現(xiàn)主義、現(xiàn)代主義、新素描 學(xué)習(xí)過程：
一、靜物寫生準(zhǔn)備
二、畫具的準(zhǔn)備、繪畫材料的嘗試 不同材質(zhì)繪畫媒介的使用
寫生靜物安排：《酒瓶系列》無背景、不同形狀、質(zhì)感的酒瓶。要求：不使常規(guī)傳統(tǒng)的素描工具鉛筆，擴(kuò)媒材使用范圍，不單一表現(xiàn)空間為目的，突出創(chuàng)意設(shè)計(jì)性，為日后幾周寫生做一個(gè)拋磚引玉的工作。
三、再現(xiàn)客觀真實(shí)到再現(xiàn)心理真實(shí)的認(rèn)識(shí)。利用自然物象的真實(shí)細(xì)節(jié)，表達(dá)自己主觀思想意識(shí)，首先是真實(shí)的描繪。但在真實(shí)的背后，有著更豐富、更有哲理、更耐人尋味的思想感情。在這個(gè)過程中要突破和重建真實(shí)的真實(shí)。
四、繪畫方法和表現(xiàn)形式的大膽嘗試。藝術(shù)要善于把特定物質(zhì)材料變成藝術(shù)形象。凡是真正的創(chuàng)造，都應(yīng)該具有獨(dú)創(chuàng)性。工欲善其事，必先利共器。把材料與要表現(xiàn)的內(nèi)容聯(lián)系起來，嘗試多種素描材料并置。
學(xué)生作業(yè)：
組合靜物寫生
1.器皿類
4開一幅
20課時(shí)
2.意向類
4開一幅
20課時(shí)（默寫，自由組合）構(gòu)思草圖①
構(gòu)思草圖② 3.師選擇指定物品與默寫物品組合（考試）
第三單元 《人體素描》
教學(xué)目標(biāo)：
一年級(jí)上學(xué)期素描課三周。本學(xué)期素描仍以基礎(chǔ)練習(xí)技法探討為主要教學(xué)目標(biāo)，為創(chuàng)作打好素描基礎(chǔ)。
教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)：
重點(diǎn)：前期為人體素描練習(xí)，（比例、動(dòng)態(tài)、結(jié)構(gòu)）后期以場景組合練習(xí)為主。
難點(diǎn)：造型能力的提高，整體畫面的控制能力與體積結(jié)構(gòu)的塑造能力。
教學(xué)時(shí)間：
60課時(shí)（3周）
教學(xué)準(zhǔn)備：
課件，范畫，多媒體教室，畫室
2.繪畫工具，紙 筆（全開、對開、速寫紙）3.模特及人物道具的準(zhǔn)備
教學(xué)過程：分兩個(gè)單元來進(jìn)行：
第一單元：（1周20課時(shí)）
作業(yè)內(nèi)容：主要以人體寫生為主，輔助大量的課堂速寫，要求學(xué)生進(jìn)一步理解和運(yùn)用解剖的知識(shí)，更準(zhǔn)確地生動(dòng)的用線和面表達(dá)體面的結(jié)構(gòu)，并能生動(dòng)的在藝術(shù)技法上處理好構(gòu)圖、動(dòng)勢、明暗調(diào)子和節(jié)奏感，使作業(yè)具有節(jié)奏感和美感。
第二單元： 二周（40課時(shí)）
用超寫實(shí)手法來表現(xiàn)，提高表現(xiàn)的諸因素的構(gòu)成能力，學(xué)習(xí)用多種手法使作業(yè)更具現(xiàn)代感。教學(xué)進(jìn)度計(jì)劃：
第一周：1.女青年人體寫生（對開二幅）16課時(shí) 2.速寫4課時(shí)
第二周：1.男青年人體寫生（對開二幅）16課時(shí)
2.速寫5課時(shí)
第三周：組合人物空間（20課時(shí)）
（暫定人物或雕塑作品與其他靜物的組合）
深入刻畫局部，表現(xiàn)質(zhì)感肌理以及整體關(guān)系處理，力度表現(xiàn)，效果的表現(xiàn)。
第一單元 兩周完成
作業(yè)要求：完成人體素描寫生，每天一課時(shí)的速寫練習(xí)，培養(yǎng)迅速捕捉對象動(dòng)態(tài)的直覺能力，整體能力以及藝術(shù)的感覺，美的感覺。
1.圍繞人體的體塊變化和團(tuán)塊結(jié)構(gòu)；表現(xiàn)女青年，注意用線流暢
柔和，要迅速抓住動(dòng)勢和狀態(tài)；表現(xiàn)男青年，注意團(tuán)塊結(jié)構(gòu)，力度的張力，塑造好團(tuán)塊體積以及結(jié)構(gòu)關(guān)系。
2.人體運(yùn)動(dòng)規(guī)律與透視變化：詳見講義中素描講授要點(diǎn) 3.人體動(dòng)態(tài)直覺速寫的快速表達(dá)：
對直覺的訓(xùn)練，對習(xí)畫者來說是非常重要的，如何“眼到手到”下筆肯定果斷，首先在觀念上要培養(yǎng)整體的意識(shí)，抓“一豎、二橫、三體積、四肢”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，成竹在胸，迅速捕捉大動(dòng)態(tài)，在2-3分鐘時(shí)間內(nèi)，把動(dòng)態(tài)的整體特征迅速畫出來，即：直覺方式快速表達(dá)，是基礎(chǔ)訓(xùn)練中重要課題。① 觀念上：抓整體動(dòng)態(tài)，忽略局部細(xì)節(jié)；
② 觀察上：抓動(dòng)態(tài)特征，“一豎、二橫、三體積、四肢”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律。
③ 表現(xiàn)上：下筆肯定果斷，“眼到手到”，迅速捕捉生動(dòng)的瞬間 ④ 訓(xùn)練方法上：讓模特?cái)[出各種造型分別在不同時(shí)間段上要求不同的藝術(shù)效果。（如：0.5分鐘，1分鐘，3分鐘，5分鐘，10分鐘，15分鐘）
4.長期作業(yè)的藝術(shù)處理和真實(shí)表現(xiàn)的關(guān)系
（一）向大師學(xué)素描，注意素描形象的再創(chuàng)造；
（二）追求畫意，謹(jǐn)防匠氣；
（三）總一概萬，表現(xiàn)整體；
（一）向大師學(xué)素描，注意素描形象的再創(chuàng)造； 形象再創(chuàng)造，這是實(shí)際意義上的素描造型。
素描造型：（長期寫生練習(xí)）是繪畫范疇的東西，具有藝術(shù)造型的特點(diǎn)，絕不等同于攝影照相術(shù)，應(yīng)該說所有的素描形象都應(yīng)該是藝術(shù)的再創(chuàng)造，而不是模特的翻版，素描形象如此，素描畫同樣如此。
雖然基礎(chǔ)練習(xí)有研究性，習(xí)作性要求，但高年級(jí)學(xué)生，總是要在理解對象，感受對象的基礎(chǔ)上，準(zhǔn)確的把自己對對象的認(rèn)識(shí)表現(xiàn)在畫面上。比起藝術(shù)創(chuàng)作的素描而言，客觀因素在習(xí)作中對對象的參照自然要多些，作為一種學(xué)習(xí)過程和過渡是不可避免的，但習(xí)畫者的素描能力的成熟，總是要靠不斷擺脫對對象的依賴，而最大限度的去表達(dá)對對象的感受和思考的能力的增長。
素描寫生中研究人體結(jié)構(gòu)、形體、透視、比例、動(dòng)態(tài)等等幾乎近視科學(xué)規(guī)律的目的，并不是要像石膏翻活模一樣把對象翻下來，而是為了獲得理解和感受對象的依據(jù)得到表現(xiàn)的靈感和創(chuàng)造性再現(xiàn)對象的靈感，挖掘自然界已經(jīng)或原來存在的美的靈魂的手段。
向大師學(xué)素描
素描是腦加手的勞動(dòng)。是腦、眼、手三者的結(jié)合。整個(gè)素描過程都是以形象思維的規(guī)律去發(fā)現(xiàn)美，發(fā)現(xiàn)具有審美價(jià)值的形式因素，從而積極主動(dòng)去捕捉形象。雖然如此，正如法國畫家安格爾講的“素描是藝術(shù)的真誠”，學(xué)習(xí)素描，還是要真誠地，實(shí)實(shí)在在的去表現(xiàn)對象，特別是在基本練習(xí)里更是如此。
這其中還有一個(gè)藝術(shù)格調(diào)問題。
當(dāng)我們翻開素描大師的作品都能發(fā)現(xiàn)它們具有很高的審美價(jià)值，同時(shí)又是很樸實(shí)的，幾乎是任何人都能理解和接受的形象和美。
素描造型要求把對形象的認(rèn)識(shí)提高到藝術(shù)形式的高度來考察，發(fā)現(xiàn)其中的形式美感，視覺刺激的節(jié)奏，節(jié)奏感、形的力度感、深厚感等，使原已存在于自然而并不明確或強(qiáng)烈的形式因素，通過技法手段而明確起來，強(qiáng)化起來，這樣就有利于盲目依賴客觀的表現(xiàn)力。
結(jié)構(gòu)、內(nèi)容、比例、透視、明暗等等造型中我們要求依據(jù)這些內(nèi)容，不但有科學(xué)性一面，也有廣闊的藝術(shù)創(chuàng)作的天地，這是客觀準(zhǔn)確性和藝術(shù)準(zhǔn)確性不同的兩個(gè)方面，而藝術(shù)準(zhǔn)確性正是我們追求的目的。
素描造型能力：三個(gè)方面來提高
一是認(rèn)識(shí)能力，理解對象的能力，懂畫法，知畫理；
二是造型能力，在平面上把握形象特點(diǎn)，表現(xiàn)空間的形和傳神能力，變自然中形象為藝術(shù)形象的能力；
三是創(chuàng)造個(gè)性化形象（藝術(shù)家個(gè)人特有的）能力和控制畫面的能力；
以上三種能力的提高可同時(shí)解決或先后解決，你的素描造型手段才能走向成熟。
“畫家不應(yīng)該僅僅畫他眼前所見到的東西，而應(yīng)該畫他感覺到的自己身上的東西，如果他在自己身上感覺不到任何東西，那么最好他也別去畫他眼前所見到的東西”。
—— 法國畫家 安格爾
理解的東西敢于強(qiáng)調(diào)，敢于強(qiáng)，敢于離開對象而不離開自己的認(rèn)識(shí)和感受，這不僅是對創(chuàng)造性素描的要求，習(xí)作性素描也應(yīng)該同樣要求。
（二）追求畫意，謹(jǐn)防匠氣；
在素描學(xué)習(xí)過程中，要探索點(diǎn)、線、面、黑、白、灰等造型因素的運(yùn)用，不斷總結(jié)，積累有效的表現(xiàn)對象，表現(xiàn)感受，形成畫面的語言經(jīng)驗(yàn)。不研究畫法，死磨硬摳，易染上匠氣，同時(shí)過于追求畫面效果帥氣之類，也是一種匠氣，甚至更要不得。
畫意來自畫法，但又不同于畫法。
什么樣的畫法都能表現(xiàn)出畫意，但什么樣的畫法也可以表現(xiàn)匠氣。畫意是一種繪畫生動(dòng)性的體現(xiàn)，是畫面外在形式和內(nèi)在表現(xiàn)要求的完美結(jié)合，也可以說是畫家作畫當(dāng)中主客觀的完美結(jié)合。
技術(shù)技巧有個(gè)逐步深化的過程，在素描訓(xùn)練中，不要過于謹(jǐn)慎，即慎小慎微。只要想法明確，有感受就要大膽出手，不怕錯(cuò)，不怕拙，不怕笨，“寧拙勿巧”，“寧臟勿潔”，都是講究一種探索精神，有點(diǎn)呆，有點(diǎn)滯，有點(diǎn)臟，有點(diǎn)黑，有點(diǎn)改來該去，都可能是更好的素描作品，起碼是好的學(xué)習(xí)方法。
高格調(diào)的東西往往是實(shí)實(shí)在在，看是普普通通的，稚拙的，不太順手的，不求表面完整，帥氣過分，一目了然的東西。
在素描訓(xùn)練（或創(chuàng)作）當(dāng)中不要太想順利了，要有遇到困難的準(zhǔn)備，要有韌勁，敢于沖破平淡，沖破似乎還可以的誘惑力，敢于追求更強(qiáng)一點(diǎn)的表現(xiàn)力。
膽識(shí)是一種高格調(diào)，是一種成功的精神，是一種神力。要敢破敢試，不達(dá)目的不止，敢于向溫溫乎乎的東西挑戰(zhàn)，更強(qiáng)烈性點(diǎn)，狠抓特點(diǎn)，狠抓規(guī)律，同時(shí)又有點(diǎn)偶然性，隨意性。
隨意性：看似隨意，又全在法度之中，有畫味和質(zhì)感。偶然性：靈感的一現(xiàn)，生動(dòng)活潑要保留，具有極強(qiáng)的可讀性。
·敢于概括大關(guān)系，又敢于細(xì)畫。
·敢于虛交待，又敢于實(shí)交待。
·敢于畫的空靈，又敢于畫的溢滿。
·有加法，也有減法。
素描習(xí)作聯(lián)系要給自己出點(diǎn)難題，多點(diǎn)挫折，鍛煉一下能解決困難的本領(lǐng)，在沒有出路時(shí)，山窮水盡時(shí)絕處逢生，窺見光明，迎頭趕上，柳暗花明，這是一種創(chuàng)造力，成功術(shù)，成熟性，缺少這一點(diǎn)，心胸太狹小，見不得一點(diǎn)失敗挫折，動(dòng)輒就換紙，氣餒，放棄探索實(shí)踐，就是不會(huì)有成功的希望。
藝術(shù)創(chuàng)造永遠(yuǎn)不要相信捷徑，捷徑?jīng)]有深沉。
藝術(shù)中的“創(chuàng)”與“闖”有關(guān)系，藝術(shù)中的“藝”與“意”想不到有聯(lián)系。否定失敗的路，就可能成功，遷就不成功的道，就堵死了成功的可能。
學(xué)習(xí)就是要敢于肯定好的，否定錯(cuò)的，可以見好就收，也可以不達(dá)目的不止。實(shí)事求是，不要不懂裝懂。一張畫要有一張畫的要求（鮮明要求）這是出發(fā)點(diǎn)。
畫法上逐漸形成自己的特點(diǎn)。放開膽子，開動(dòng)腦子，想想法子，、。
你是在創(chuàng)造，你是在探索，你是在抒發(fā)自己的感情。用自己的語言，方式講話，使人更感親切，更能打動(dòng)人。
素描中要畫和寫，不要描和湊，前者是主動(dòng)的表現(xiàn)，后者是被動(dòng)的表現(xiàn)，前者易犯錯(cuò)誤，但仍然是生動(dòng)的，后者易于準(zhǔn)確，但是死板的，前者增強(qiáng)能力和才干，后者只是眼前效果。
“形”——這是一切的基礎(chǔ)和條件，即使煙霧也必須用線來表現(xiàn)?！哺駹?/p>
（三）總一概萬 表現(xiàn)整體
“求一“的精神，是藝術(shù)品成功的表現(xiàn)，好的藝術(shù)品總是表現(xiàn)在把握整體大關(guān)系上，而不單是好的細(xì)節(jié)刻畫。整體感強(qiáng)，既不是所謂的完整性，也不是所謂的完成性，是一種形式上的統(tǒng)一感和精神表現(xiàn)上的一致性，以及兩者的有機(jī)結(jié)合，這就是繪畫中要求的整體。
素描中的基本形，不僅對起稿重要——是一張畫的起點(diǎn)，而且對結(jié)束也重要——它是一張畫的歸宿，它表達(dá)了藝術(shù)形象的整體，從整體上處理結(jié)構(gòu)，形體，動(dòng)勢，虛實(shí)，黑，白，匯、灰等等，要一眼看過去的大關(guān)系。
其次就是細(xì)節(jié)，大關(guān)系統(tǒng)率下的細(xì)節(jié)可以無窮無盡，脫離大關(guān)系的細(xì)節(jié)一筆（一點(diǎn)點(diǎn)）也多。
素描的深入：有兩個(gè)方向
首先，是大關(guān)系的深入，印象要極深刻。如：
1.從基本形上（大輪廓上）充分體現(xiàn)形象的特點(diǎn)； 2.形的動(dòng)態(tài)，透視肯定而有控制；
3.形象氣質(zhì)，個(gè)性鮮明有確定性。
第二，是畫細(xì)，畫精致。畫細(xì)要服從大關(guān)系，不失控，同時(shí)經(jīng)?；仡^來整體查驗(yàn)。
你的畫面是你的一個(gè)視覺印象，不同畫家經(jīng)常有不同的視覺印象，要強(qiáng)化你的統(tǒng)一性，始終如一的對該對象的認(rèn)識(shí)和印象。
體積感（包括空間感）是整個(gè)素描過程追求的目標(biāo)之一，也是素描觀念的直接體現(xiàn)，既要有整體的體積，又要有細(xì)節(jié)的體積。
先有體積的認(rèn)識(shí)，才有正確的輪廓線和轉(zhuǎn)折點(diǎn)，通過形體的空間位置，認(rèn)識(shí)動(dòng)態(tài)，認(rèn)識(shí)比例，認(rèn)識(shí)透視特點(diǎn)，這樣才有空間感——大體積。
不管是素描頭像，素描人體，還是構(gòu)成畫面，首先有體現(xiàn)骨架結(jié)構(gòu)，即形象和畫面的空間感，這是畫面中最重要的體積感和空間感。
整體的積極意義：就在于所有細(xì)節(jié)都按照結(jié)構(gòu)規(guī)律，透視規(guī)律，優(yōu)在其上，形成一個(gè)結(jié)實(shí)的整體。
表現(xiàn)動(dòng)態(tài)和表情是人物素描的重要目的，它體現(xiàn)生命情感，體現(xiàn)意境，是最打動(dòng)人心的因素。表現(xiàn)動(dòng)態(tài)，在這里講的是整體特點(diǎn)，即各部分的協(xié)調(diào)，如五官表情的協(xié)調(diào)，五官表情與全身動(dòng)態(tài)的協(xié)調(diào)。
整體突出的是形象或畫面的整體感覺，包括手法和形象氣質(zhì)的統(tǒng)一性，一致性。
第二，才是結(jié)構(gòu)形體的整體要求，表情的整體要求，明暗虛實(shí)的整體要求，以及所有表現(xiàn)因素的整一性。
素描進(jìn)行中要不斷調(diào)理視覺印象的整一感覺，甚至要經(jīng)常離開對
象處理畫面的整一要求。
“最好是讓模特一下子使你震驚，而你們則能立即產(chǎn)生深刻印象。如果誰忽視奉行這種方法，他只能在紙上搜索不定，什么肯定的東西也樹立不起來。你們蓄意要表現(xiàn)形象，應(yīng)該先在你的頭腦里整體地呈現(xiàn)在眼前，當(dāng)你們描繪形象時(shí)，才能和你們早在構(gòu)思中已經(jīng)掌握好的形象一樣得到充分的體現(xiàn)?！?/p>
—— 安格爾
這是大師提供給我們的最有價(jià)值的整體觀察方法和整體表現(xiàn)的要害。
我們畫的是“一”，要的是“萬”這是藝術(shù)整體性的本質(zhì)。徐悲鴻：“致廣大，盡精微。”
六、考評方法： 最后一周作業(yè)作為考試作業(yè)，教研室集體評分。
七、參考書目：
《中央美院·素描教學(xué)》 《素描指南》 美國
通過教學(xué)，使學(xué)生對中國古代建筑藝術(shù)的重要成就及其特點(diǎn)，有所了解和認(rèn)識(shí)，達(dá)到開闊眼界，增長知識(shí)，陶冶情操，提高學(xué)生的審美情趣，培養(yǎng)學(xué)生欣賞中國古代建筑藝術(shù)的能力。
一是通過對中國結(jié)構(gòu)建筑體系的介紹以及對北京故宮總體布局、主要建筑的屋頂形式和色彩的運(yùn)用等方法的分析，了解中國古代建筑的主要特色；二是通過課文圖版提供的中國古代園林藝術(shù)的典型實(shí)例，了解中國古代園林藝術(shù)的主要特點(diǎn)。
本課的教學(xué)難點(diǎn)是對建筑藝術(shù)的欣賞，最好是實(shí)地參觀，現(xiàn)在僅憑課文提供的一些圖片，難以真正理解課文的內(nèi)容。教學(xué)時(shí)應(yīng)想方設(shè)法克服這一困難。
教具準(zhǔn)備：圖片、錄象資料、多媒體課件
教學(xué)過程：
組織教學(xué)：（常規(guī)）
復(fù)習(xí)：
提問：建筑的社會(huì)作用有哪些？
引入新課：（出示課題）
世界上曾經(jīng)存在過多種建筑體系，但只有中國建筑、歐洲建筑和伊斯蘭建筑一直延續(xù)至今，被稱為世界三大建筑體系。其中尤其以中國建筑和歐洲建筑延續(xù)時(shí)間最長，流傳最廣，成就更為輝煌。
1．中國古代建筑的特點(diǎn)：
（1）木結(jié)構(gòu)體系，承重與圍護(hù)結(jié)構(gòu)分工明確。
這種木結(jié)構(gòu)體系的基本原則有許多是同現(xiàn)代鋼筋混凝土的框架結(jié)構(gòu)的基本原則相一致的。
（2）庭院式的組群布局，即重要建筑都是以“群”的形式組成一個(gè)院落。一般都是采用均衡對稱的方式，沿著縱橫兩條軸線進(jìn)行布局，比較重要的建筑都安置在縱軸線上。這種布局是和中國封建社會(huì)的宗法和禮教制度密切相關(guān)的。
（3）色彩是中國古代建筑的主要裝飾手段。這是由木結(jié)構(gòu)體系的特點(diǎn)所決定的。從木材表面施加油漆作為防腐措施，發(fā)展到建筑彩畫，形成俗話所說的“雕梁畫棟”。
2．中國古代建筑的類型：
中國古代建筑的類型很多，主要有宮殿、壇廟、寺觀、佛塔、民居和園林建筑等。其中宮殿建筑與園林建筑的成就最為突出。
宮殿建筑：
中國古代建筑藝術(shù)的精華是宮殿，因?yàn)椋瑤浊陙?，歷代帝王們都不惜以大量人力、物力，在都城建造規(guī)模宏大、巍峨壯麗、金碧輝煌的宮殿，以滿足自己窮奢極欲的享受，并在精神上給人們造成一種無比威嚴(yán)的感覺，以鞏固他們的政權(quán)。
中國最早的宮殿之一建于3700年前的商朝，以后，歷史上出現(xiàn)過許多著名的宮殿建筑，例如漢朝在長安的三大宮殿——長樂宮、未央宮和建章宮。唐代建都長安后，興建了大明宮、太極宮和興慶宮?？上н@些宮殿皆已不存在了。留存到現(xiàn)在的只有明清兩代的宮殿了，其中保存得最完好，而且規(guī)模最宏偉、最有代表性的宮殿是北京故宮，俗稱“紫禁城”。
宏偉壯麗的紫禁城是明、清兩代的皇宮，東西長760米，南北長960米，占地72萬平方米，房屋9999間半，建筑面積15萬平方米。整個(gè)建筑群按南北中軸線對稱布局，層次分明。周圍有十多米高的宮墻和五十多米寬的護(hù)城河環(huán)繞。宮墻的四角矗立著造型精巧、風(fēng)格綺麗的角樓。所謂“九梁十八柱”，外貌層層疊疊，異常美觀。南面正門是中軸線的起點(diǎn)——午門。
外朝以三大殿——太和殿、中和殿、保和殿為主。
進(jìn)午門，過金水橋，兩側(cè)是一間間重復(fù)出現(xiàn)的朝房。穿太和門走過東西寬200米，南北深190米的庭園，便是紫禁城中的主體建筑——太和殿，即民間所說的“金鑾殿。這是舉行最隆重的朝會(huì)大典的地方。該殿建于八米高三層重疊漢白玉石殿基之上，每層殿基都有漢白玉雕刻的欄桿圍繞并有三層石雕“御路”。御路和欄桿上的雕刻、檐下彩畫與圖案使用龍鳳題材。色彩中用了大量的金色。太和殿高居眾宮殿之上，仰望宏偉的殿宇，背后是廣闊無垠的藍(lán)天，更加威嚴(yán)無比，造成一種威懾天下、惟我獨(dú)尊的氣勢，使遞次增強(qiáng)的空間序列達(dá)到了最高潮。
“后三宮”——乾清宮、交泰宮、坤寧宮，比三大殿略小，整體布局很相似，又依次列于中軸線上。東西兩側(cè)是供嬪妃們居住的東六宮西六宮，即民間所說的“三宮六院”。坤寧宮后是御花園。御花園中“彎曲的甬道，玲瓏的疊石和秀麗的亭臺(tái)，加上欄中花木”，所“造成舒緩、和諧，富有生活情趣的空間氛圍”，突出了皇帝窮奢極欲的享樂生活。
出紫禁城北門——神武門，不遠(yuǎn)處矗立著50米高的景山，形成山環(huán)水抱之勢，為這宏偉壯麗的紫禁城畫上了重重的句號(hào)。
故宮的總體布局，其指導(dǎo)思想，就是要突出帝王至高無上的絕對權(quán)威，達(dá)到鞏固其政權(quán)的目的。主要建筑物置于中軸線上，并注意左右對稱的建筑布局。這種嚴(yán)謹(jǐn)對稱、有主有從的布局，表現(xiàn)出一種莊嚴(yán)肅穆、唯帝王獨(dú)尊的威嚴(yán)氣魄。由此可見，建筑不僅是滿足人們的物質(zhì)需要，而且還要滿足人們的精神需要，建筑具有物質(zhì)和精神的兩重性。
1.了解書法藝術(shù)的鑒賞方法，掌握從筆法、結(jié)體、章法、墨法幾個(gè)角度鑒賞書法作品，能夠結(jié)合作品內(nèi)容、創(chuàng)作背景等體會(huì)作者思想。
2.觀察書法作品當(dāng)中單個(gè)文字的筆法、結(jié)體，欣賞古代書法大家的藝術(shù)作品，從整體上分析章法和墨法，并結(jié)合資料從內(nèi)容和背景深入了解書法作品深層次的意蘊(yùn)，體會(huì)作者的精神世界。
3.感受書法藝術(shù)的形式美感，更加熱愛書法藝術(shù)。
二、教學(xué)重難點(diǎn)：
重點(diǎn)：鑒賞書法作品中筆法、結(jié)體、章法、墨法的藝術(shù)特點(diǎn)。
難點(diǎn)：從多個(gè)層面分析書法作品，理解“書為心法”的概念。
情境法、觀察法、競賽法、討論法、提問法、講授法等。
(一)創(chuàng)設(shè)情境，問題導(dǎo)入
上課初始，出示不同書體的“書法”二字，提出問題：你在圖中都看到了哪兩個(gè)字?分別是用哪種書體進(jìn)行書寫的?
學(xué)生回答，教師總結(jié)：從最早的甲骨文到之后的秦統(tǒng)一文字為篆書再到我們所知道的隸書、草書、行書、楷書，這些漢字在演變的過程中慢慢從最初的記錄功能轉(zhuǎn)向了具有一定審美價(jià)值的藝術(shù)作品，那么不同書體的美感又是如何體現(xiàn)，我們又該如何去欣賞呢?今天，我們一起回顧我國近千年的書法藝術(shù)。引出課題《書為心畫——中國書法》。
(二)引導(dǎo)分析、深入講解
1.認(rèn)識(shí)筆法
請學(xué)生嘗試選擇一種書體在宣紙上摹寫，思考問題：在行筆過程中，主要產(chǎn)生了哪幾種筆法?
學(xué)生回答，教師總結(jié)：毛筆筆毫柔軟，所以行筆的速度、力量不同會(huì)產(chǎn)生線條豐富的變化。筆法可以分為平動(dòng)、提按、絞轉(zhuǎn)三種。平動(dòng)，在書寫過程中，筆與紙距離不變，沒有上下運(yùn)動(dòng)。提按，筆有上下運(yùn)動(dòng)，有提有按。絞轉(zhuǎn)指書寫時(shí)，筆在紙面旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)。
2.分析藝術(shù)風(fēng)格
教師進(jìn)一步出示五張圖片五個(gè)字分別對應(yīng)了哪一種書體?(篆書“南”、隸書“中”、楷書“唐”、行書“增”、草書“亭”)字中的線條分別對應(yīng)了哪些筆法?
學(xué)生回答，教師總結(jié)：不同的字體在書寫的過程中，藝術(shù)家的用筆也會(huì)發(fā)生變化，小篆主要以中鋒用筆，在書寫過程中，筆鋒處于筆畫的中間部位，其筆法以平動(dòng)為上?？瑫碗`書兼有平動(dòng)，提按的筆法，筆畫形態(tài)不斷豐富。行書、草書、大量使用絞轉(zhuǎn)，線條活潑多變。
3.形式語言審美
(1)結(jié)體
教師展示《石鼓文》《張遷碑》《顏勤禮碑》，提出問題：篆書、隸書、楷書在字形結(jié)構(gòu)上有什么區(qū)別?(篆書結(jié)體端莊，楷書方正、隸書扁平)
學(xué)生回答，教師總結(jié)：不同書體在結(jié)體上有所不同，篆書結(jié)體端莊，楷書方正、隸書扁平，在結(jié)體上呈現(xiàn)該書體的總體風(fēng)格。
出示顏體“神”與歐體“神”，討論問題：同種書體之間結(jié)構(gòu)也會(huì)有差異嗎?原因是什么?
學(xué)生回答，教師總結(jié)：不同書法家在書寫時(shí)會(huì)形成不同的個(gè)人風(fēng)格，與書法家的個(gè)人經(jīng)歷、性格有關(guān)。
(2)章法
教師出示董其昌《謝惠連雪賦》和徐渭《行草應(yīng)制詠墨圖》，提出問題：兩件作品在字與字、行與行之間的關(guān)系是怎樣的?(章法，變化中追求統(tǒng)一)這樣的布局排列給你什么樣的感受?
學(xué)生回答，教師總結(jié)：《謝惠連雪賦》總體較為規(guī)整，《行草應(yīng)制詠墨圖》布局隨意自在，每個(gè)字都有基本的結(jié)構(gòu)法則，字與字、行與行的組合又形成整篇的結(jié)構(gòu)。
(3)墨法
提出問題：除了布局形式之外，兩幅作品在墨色的使用上分為幾種?不同的墨色所帶來的視覺效果上的差別是什么?
學(xué)生回答，教師總結(jié)：用墨有濃淡之分，一般篆書、隸書、楷書多用濃墨，給人以筆沉、力度充沛的感覺，淡墨常用于草書、行書，給人淡雅雋秀、清新飄逸的感覺。除了濃淡，古人還用“枯”和“潤”來形容墨法，枯筆來自干墨，潤與枯相對，點(diǎn)畫中微微濕潤暈化。
(三)短文評述、交流分享
創(chuàng)設(shè)情境，帶領(lǐng)同學(xué)們一起來到博物館觀看顏真卿的《祭侄文稿》，請同學(xué)們作為講解員介紹作品。
學(xué)生運(yùn)用文字的形式進(jìn)行評述，并與大家分享。教師總結(jié)：顏真卿是唐代書法家，他的侄子顏季明死于安史之亂，《祭侄文稿》是在其靈前極度悲憤中寫下的，從最初章法工整到后面越發(fā)凌亂，一瀉千里，情之所至。該作品被人稱為“天下第二行書”。
(四)課堂小結(jié)，拓展延伸
師生共同總結(jié)五大書體的書體特征及欣賞方法。將書法引入生活體會(huì)今天的藝術(shù)家書法當(dāng)中的形式美感和精神世界。
古人以筆墨記錄生活、抒發(fā)情感，讓我們在千年后的今天仍能感同身受，這正是書法藝術(shù)的魅力，古人說“書，心畫也”，希望到了今天同學(xué)們也能夠謹(jǐn)記，運(yùn)用自己手中的筆，描寫出自己的“心聲”。課后請同學(xué)們?nèi)ッ佬g(shù)館看一場書法展，體會(huì)今天的藝術(shù)家書法當(dāng)中的形式美感和精神世界。
觀賞石膏像《米羅島的維納斯》，閱讀詩歌，講述相關(guān)神話，談?wù)摰袼艿膶徝栏惺?。引入話題，馬克思說是“高不可及的范本”，恩格斯說在希臘羅馬面前，“中世紀(jì)的幽靈消失了”。
1、古希臘藝術(shù)產(chǎn)生的條件
貿(mào)易與航海造就了堅(jiān)強(qiáng)的意志，機(jī)智勇敢和勇于探索的性格；城邦國家的奴隸主民主政體要求公民有健壯的體格與完美的心靈；溫和的氣候使運(yùn)動(dòng)員裸體竟放為藝術(shù)家對人體美有較早的領(lǐng)悟；“神人同形同往”的神話是藝術(shù)的土壤。
2、古希臘雕刻一神性的崇高
雕刻藝術(shù)特點(diǎn)。擔(dān)造完美的、理想化的人，追求一種和諧的理想美。
重點(diǎn)作品：《米洛的阿芙羅蒂特》、《煉鐵餅者》《三女神》、《刮汗污的運(yùn)動(dòng)員》、《里切亞戰(zhàn)士》、（古典時(shí)期）
《拉奧孔》《尼開神像》（希臘化時(shí)期）
3、古希臘的建筑
石柱圍成長方形，形成圍廊、拄、梁訪和兩面的山墻共同構(gòu)成建筑的主要立面。
4、古羅馬雕刻——人欲的膨脹：
羅馬人很早就有為死者雕像的風(fēng)俗，征服希臘后，雕刻走向成熟，注重理想美。帝國時(shí)期出現(xiàn)了強(qiáng)烈個(gè)性和復(fù)雜的內(nèi)心世界描寫的肖像。
重點(diǎn)作品：《奧古斯都像》、《卡拉·卡拉像》。《奧里略騎馬像》
5、古羅馬的建筑
券拱加希臘柱式，混凝土使用廣泛
重點(diǎn)作品：《君士坦丁凱旋門》、《斗獸場》、《萬神廟》
1、師生共同總結(jié)古希臘雕刻的主要特點(diǎn)及古羅馬的建筑藝術(shù)的主要成就。
2、教師談古希臘、羅馬藝術(shù)對后世歐洲藝術(shù)的偉大意義（文藝復(fù)興古典主義）。
3、思考希臘、羅馬藝術(shù)與我國傳統(tǒng)文化的異同。
4。應(yīng)學(xué)生寫短文波最喜歡的一件作品，忌空談，多聯(lián)系實(shí)際。建議閱讀希臘羅馬的神話。后記：這是我多年前的一節(jié)對全省的公開課，標(biāo)志著我美術(shù)欣賞課風(fēng)格的形成。就是文化性、情感性和知識(shí)性的統(tǒng)一，以及把美術(shù)課本身作為“美的課”來上的教學(xué)手段。
附：優(yōu)秀學(xué)生作業(yè)
1、認(rèn)知目標(biāo)：讓學(xué)生初步了解京劇臉譜設(shè)計(jì)中的經(jīng)典造型、色彩、譜式、特殊圖案等方面的基礎(chǔ)知識(shí)，了解京劇臉譜設(shè)計(jì)中的思想性和藝術(shù)性，培養(yǎng)學(xué)生對京劇臉譜藝術(shù)的欣賞能力。
2、實(shí)踐目標(biāo)：學(xué)習(xí)京劇臉譜的設(shè)計(jì)步驟，根據(jù)所講解的內(nèi)容為身邊的親朋好友設(shè)計(jì)一幅京劇臉譜。
3、情感目標(biāo)：通過對京劇臉譜知識(shí)的學(xué)習(xí)，激發(fā)學(xué)生關(guān)心、熱愛中國臉譜藝術(shù)的情感，培養(yǎng)民族自豪感。
1、教學(xué)內(nèi)容：學(xué)習(xí)京劇臉譜中經(jīng)典造型、色彩、譜式、特殊圖案等方面的基礎(chǔ)知識(shí)，為同學(xué)朋友設(shè)計(jì)一幅京劇臉譜。
2、教學(xué)重點(diǎn)：培養(yǎng)學(xué)生對祖國傳統(tǒng)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)和熱愛。
3、教學(xué)難點(diǎn)：使學(xué)生獨(dú)立創(chuàng)作一幅京劇臉譜，設(shè)計(jì)內(nèi)容要豐富，線條要流暢。
1、教具：京劇臉譜模型、設(shè)計(jì)作品、ppt課件、音頻、視頻等。
2、學(xué)具：紙、鉛筆、橡皮。
觀察理解法、分析比較法、指導(dǎo)制作法、多媒體演示法。
（一）導(dǎo)入新課
播放音頻《京劇臉譜》，指出音頻中“藍(lán)色的竇爾敦，盜御馬；紅臉的關(guān)公，戰(zhàn)長沙；黃臉的典韋，白臉的曹操，黑臉的張飛，叫喳喳”這幾句歌詞，引出本節(jié)課題。
（二）講授新課
1、臉譜的起源
2、京劇臉譜的經(jīng)典造型千人一面：從字面意義上理解，一千種人來演這種角色，他們的妝容都差不多。只是先在自己的臉上涂白，然后畫點(diǎn)胭脂上去就可以了，非常簡單的一種化妝技術(shù)，這種化妝叫作“俊扮”。
白色豆腐塊：它所指的是我們京劇里面的丑角。丑角是一種喜劇角色，它為了增加喜劇的氣氛，所以特意在鼻梁的位置摸了一塊白色，這種化妝的技法可以稱之為“小花旦”。
心靈的畫面：臉上畫了很多的油彩，很多不同的顏色，就像一張大花臉?！皟簟彼追Q花臉，是以各種色彩勾勒出的圖案為特點(diǎn)的臉譜。
3、京劇臉譜的色彩
白臉：奸詐多疑——曹操紅臉，忠勇、忠義——關(guān)羽
黑臉，嚴(yán)肅，不茍言笑——張飛、包拯藍(lán)色：剛直，嫉惡如仇——單雄信黃色：彪悍，殘暴——宇文成都綠臉：勇猛，莽撞——程咬金
4、京劇臉譜的譜式
整臉：一種顏色為主色，以夸張膚色，再勾畫出眉眼鼻口和細(xì)致的面部肌肉
1.了解雕塑的基礎(chǔ)知識(shí)，了解雕塑空間占有形式、材質(zhì)美，理解作品呈現(xiàn)的文化內(nèi)涵、功能與意義，引導(dǎo)學(xué)生從多角度理解雕塑作品的藝術(shù)表現(xiàn)力，提高美術(shù)鑒賞能力。
2.通過觀察分析、欣賞討論不同形式與種類的雕塑作品，了解雕塑作品是如何凸顯其紀(jì)念性與象征性的，增強(qiáng)學(xué)生對藝術(shù)作品的感知聯(lián)想能力和分析評述能力。
3.理解作品呈現(xiàn)的文化內(nèi)涵、功能與意義，啟發(fā)學(xué)生認(rèn)識(shí)雕塑藝術(shù)的社會(huì)作用，感知英雄人物的崇高境界，樹立正確的價(jià)值觀，激起學(xué)生的愛國情懷以及對國家與民族的自豪感與使命感。
重點(diǎn)：了解雕塑空間占有形式的差異，了解浮雕和圓雕的存在形式以及材質(zhì)在呈現(xiàn)主題與視覺效果中的作用。
難點(diǎn)：如何觀賞和深度理解雕塑藝術(shù)的形式語言及意義。
觀察法、討論法、談話法、講授法等。
(一)創(chuàng)設(shè)情境，問題導(dǎo)入
上課初始，通過聯(lián)系生活讓學(xué)生們自由發(fā)言所了解的雕塑作品，如：西安秦兵馬俑、北京人民英雄紀(jì)念碑浮雕、希臘米隆《擲鐵餅者》、法國羅丹《思想者》等。提出問題：什么是雕塑?學(xué)生嘗試下定義，由此引出材質(zhì)美感以及雕塑帶來的意義也是無窮的，順勢導(dǎo)入課題《紀(jì)念與象征——空間中的實(shí)體藝術(shù)》。
(二)引導(dǎo)分析、深入講解
1.雕塑是空間中的實(shí)體藝術(shù)
(1)雕塑與繪畫的區(qū)別
出示雕塑秦兵馬俑與繪畫作品《搗練圖》，學(xué)生對比分析，提出問題：在空間占有方面，雕塑與繪畫有什么區(qū)別?引導(dǎo)學(xué)生自由回答，師生總結(jié)：繪畫沒有真正對空間產(chǎn)生占據(jù)性的張力，而雕塑占據(jù)了一定的真實(shí)空間。
(2)分析人民英雄紀(jì)念碑主題雕刻
觀察對比人民英雄紀(jì)念碑的多件雕刻，提問：運(yùn)用了什么表現(xiàn)手法和形式，嘗試評價(jià)一下。
師生總結(jié)：寫實(shí)性的手法，敘述性的形式，以人民為主題思想，彰顯民族特色和民族精神，是20世紀(jì)中國雕塑史上的一座高峰。
(3)圓雕與浮雕的區(qū)別
觀察人民英雄紀(jì)念碑《五四運(yùn)動(dòng)》和雕塑《馬踏飛燕》，對比浮雕與圓雕在空間占用上的區(qū)別。同桌討論。引導(dǎo)學(xué)生自由回答，師生總結(jié)：浮雕與圓雕不同之處，在于平面性與立體性。浮雕用壓縮的辦法來處理對象，只供一面觀看;圓雕是非壓縮的三維立體雕塑，可以多方位、多角度欣賞。因此，雕塑是空間中的實(shí)體藝術(shù)。
2.材質(zhì)凸顯藝術(shù)特征
(1)分析陶土和石材的美感
觀察唐三彩《駱駝樂舞三彩俑》和石雕《伏虎》，提問：雕塑的材質(zhì)與主題有什么聯(lián)系，為什么用這樣的材質(zhì)來表現(xiàn)。小組進(jìn)行討論。在學(xué)生積極回答后，師生總結(jié)：制作工藝、材料本身與主題、環(huán)境相融合一致。
(2)分析金屬材質(zhì)的美感
出示圖片《第三國際紀(jì)念碑》和《豹噬豬飾牌》，提問：大家試著從造型、材料等方面找一找它們的不同美感。學(xué)生自由回答，師生共同總結(jié)：雕塑作品傳遞著思想，映射著藝術(shù)家的美學(xué)追求與探索生命的價(jià)值。雕塑作品的內(nèi)在美感，必須借助特定的材質(zhì)呈現(xiàn)，所以材料已成為雕塑藝術(shù)之美不可或缺的一部分。
3.雕塑的功能與意義
播放視頻，結(jié)合劉開渠的《川軍出征抗日陣亡將士紀(jì)念碑》，提問：在建成之初它發(fā)揮著紀(jì)念碑的作用，隨著時(shí)代的變遷，它是否還具有其他的功能與意義?小組討論。師生共同總結(jié)：它不僅僅有藝術(shù)觀賞性，它還是不怕犧牲勇于抗戰(zhàn)的精神象征，帶給我們精神力量，時(shí)刻銘記歷史，珍惜今天，更好地開拓未來!這就是雕塑紀(jì)念與象征的意義。
(三)短文評述、交流分享
學(xué)生選擇一件喜歡的雕塑作品，運(yùn)用文字的形式進(jìn)行評述，并進(jìn)行朗誦分享。學(xué)生分享后，采用自評、互評與教師評相結(jié)合的方式對作品進(jìn)行評價(jià)。教師進(jìn)行總結(jié)性評價(jià)，對學(xué)生的評述給予鼓勵(lì)和肯定。
(四)課堂小結(jié)，拓展延伸
以提問的方式，回顧這節(jié)課的重點(diǎn)知識(shí)。課下請學(xué)生收集關(guān)于雕塑的故事和作品，下次上課進(jìn)行分享。
教學(xué)目標(biāo)：
1、了解希臘和羅馬雕塑、建筑的突出成就、重要地位及對西方美術(shù)的影響。
2、初步掌握欣賞西方雕塑、古建筑的基本方法。提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力。
3、初步了解西方古典美術(shù)的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)傳統(tǒng)。
教學(xué)重難點(diǎn)：
掌握古希臘人物雕塑的寫實(shí)與理想化的結(jié)合，追求和諧的理想美。難點(diǎn)：古希臘的歷史背景和審美取向。
課時(shí)：1課時(shí)
教學(xué)過程：
20xx年希臘雅典奧運(yùn)視頻材料引出課題。
（一）學(xué)生討論：
①、希臘的地理環(huán)境。
②、希臘的氣候。
學(xué)生發(fā)表自己的觀點(diǎn)。
A、引導(dǎo)學(xué)生仔細(xì)觀察，自己尋找并發(fā)現(xiàn)問題。
B、引導(dǎo)學(xué)生分組展開討論。
教師肯定學(xué)生的觀點(diǎn)，并講授希臘的地理環(huán)境。
知識(shí)要點(diǎn)：
①、三面環(huán)海，一面臨山。溫和的氣候條件。為希臘人們進(jìn)行體育鍛煉提供了條件。
②、大理石的盛產(chǎn)，為希臘雕塑提供了材料的保證。
課件：播放舒緩的背景音樂。學(xué)生展開討論。
（二）歷史背景：
1、了解古希臘的歷史史實(shí)、神話傳說。
2、闡述自己的觀點(diǎn)。
（1）引導(dǎo)學(xué)生了解有關(guān)希臘的歷史實(shí)。
（2）知識(shí)點(diǎn)：
古希臘人：實(shí)行奴隸制民主政治；藝術(shù)是生活的一部分；他們從事體育運(yùn)動(dòng)。
播放課件：展示有關(guān)的圖片。
播放背景音樂。
（三）感知作品：
1、學(xué)生觀察分析代表作品：
2、學(xué)生討論作品的特點(diǎn)和造型特色，并發(fā)表自己的看法。
3、理解雕塑的造型美、原始意義，理想與現(xiàn)實(shí)結(jié)合。
（1）教師引導(dǎo)學(xué)生仔細(xì)觀察雕塑作品：《拳擊者像》、《擲鐵餅者》、《勝利女神》、《維納斯》。
（2）形成對作品的感知。
知識(shí)要點(diǎn)：建筑與雕塑的融合；理想與寫實(shí)的結(jié)合；美學(xué)觀念：“和諧的理想美”。
展示圖片：《三女神》、《擲鐵餅者》、《勝利女神》、《維納斯》。
（四）分析作品：
1、雕塑作品分析：
（1）學(xué)生觀察分析作品：《拳擊者像》、《擲鐵餅者》、《維納斯》。
（2）學(xué)生分析討論作品，比較雕塑作品間有何藝術(shù)特色。
（3）學(xué)生發(fā)表交流自己的觀點(diǎn)。分析古希臘人的審美取向。
（4）掌握雕塑人神合一、現(xiàn)實(shí)與理想的結(jié)合。感悟作品的健美、莊重、和諧。
A、教師引導(dǎo)學(xué)生觀察古典時(shí)期的雕塑作品：《拳擊者像》、《擲鐵餅者》等。
《拳擊者像》：造型生動(dòng)，賦予了內(nèi)在人體的生命。
《擲鐵餅者》：體育運(yùn)動(dòng)在藝術(shù)上的體現(xiàn)。迅速變化的運(yùn)動(dòng)感。
《維納斯》：感受自然與理想的優(yōu)美與崇高。
B、引導(dǎo)組織學(xué)生進(jìn)行討論，并對作品間進(jìn)行比較。
知識(shí)點(diǎn)：
①、古典時(shí)期是造型藝術(shù)全盛時(shí)期。
②、美術(shù)成就主要是：建筑、雕塑。
③、藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)：現(xiàn)實(shí)與理想化的結(jié)合。純真而高尚的人體美。建筑與雕塑的融合。
展示圖片：《拳擊者像》《擲鐵餅者》《維納斯》
2、建筑作品分析：
學(xué)生分析作品，感受古希臘人對建筑的嚴(yán)格比例，追求莊重和諧統(tǒng)一的效果。
1、引導(dǎo)學(xué)生分析《帕特農(nóng)神廟》
知識(shí)點(diǎn)：多立克柱式，比例勻稱，飽滿挺拔。
展示作品：《帕特農(nóng)神廟》
（五）體驗(yàn)作品：
1、學(xué)生根據(jù)自己的理解進(jìn)行體驗(yàn)活動(dòng)。
2、學(xué)生談感受。
教師引導(dǎo)學(xué)生以各種形式體驗(yàn)作品。
體驗(yàn)要求：形式不限，重在感受雕塑作品的藝術(shù)美，表達(dá)自己對作品的理解。展示作品，播放背景音樂。
（六）知識(shí)延伸：
學(xué)生認(rèn)識(shí)身邊的藝術(shù)，發(fā)現(xiàn)身邊的美。
1、讓學(xué)生感受身邊的雕塑作品。理解身邊雕塑的藝術(shù)美。引導(dǎo)學(xué)生多注意觀察生活，體驗(yàn)生活。
2、展示學(xué)生身邊的雕塑作品。
3、播放課件了解古羅馬的建筑的偉大成就。
學(xué)生小結(jié)：
1、學(xué)生用自己的語言進(jìn)行本課的小結(jié)。
2、談自己對古希臘雕塑作品的整體感受。
教師總結(jié)：
進(jìn)一步搜尋希臘雕塑的資料，了解希臘雕塑的發(fā)展過程。
理解雕塑興盛的原因。
通過學(xué)習(xí)，讓學(xué)生了解中國的瓷器是傳統(tǒng)藝術(shù)中的瑰寶，它代表了中國在世界制瓷領(lǐng)域中高超的工藝制造水平，是中國偉大的發(fā)明之一。使學(xué)生了解我國不同歷史時(shí)期的制瓷工藝、造型、裝飾及不同窯場產(chǎn)品的藝術(shù)特征，學(xué)會(huì)運(yùn)用正確的方法去觀賞陶瓷藝術(shù)。培養(yǎng)學(xué)生熱愛中華民族傳統(tǒng)文化的情趣。
1、中國瓷器的生產(chǎn)和發(fā)展，瓷器與陶器的區(qū)別。
2、瓷器的造型、裝飾、色彩及藝術(shù)特色。特點(diǎn)。
3、主要名窯的產(chǎn)品特征。
主要是有關(guān)歷史知識(shí)和歷史背景，除了在教學(xué)內(nèi)容資料作些簡要介紹外一些專業(yè)名詞和有關(guān)的歷史文化知識(shí)。
1課時(shí)
教材、多媒體課件、錄象帶
一、組織教學(xué)：（常規(guī)）
二、導(dǎo)入：
提問：
1、什么是陶器？什么是彩陶？
2、中國古代陶器的造型特征是什么？
放映幻燈（貫耳瓶）
提問：這是陶器嗎？應(yīng)是什么器物？
三、講授新課：（出示課題）
我國是瓷器的故鄉(xiāng)和原生地，瓷器是我國傳統(tǒng)的工藝美術(shù)，其工藝水平在世界上享有盛譽(yù)。
1、瓷器與陶器的關(guān)系
陶瓷工藝是陶器工藝和瓷器工藝的總稱。陶器和瓷器有下列區(qū)別。
（1）燒制的原材料不同；
（2）燒制的溫度不同；
（3）陶器質(zhì)地疏松有一定吸水性，瓷器質(zhì)地密實(shí)不透水。
2、瓷器的發(fā)展
商代出現(xiàn)原始瓷，東漢至三國是我國瓷器發(fā)展極為重要的時(shí)期，三國以后到南北朝，瓷器進(jìn)入了一個(gè)輝煌的發(fā)展時(shí)期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐時(shí)期是我國瓷器的一個(gè)重要的成長時(shí)期，這時(shí)瓷器普遍用較高的火候燒成，胎質(zhì)較硬。瓷器在社會(huì)生活中日漸受到重視。唐代開始有了“窯”的專稱，它象征著瓷器產(chǎn)量的增長。宋代瓷器產(chǎn)量高且質(zhì)量好，為明清瓷業(yè)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。元代，我國瓷器大批量行銷海外。明清是我國制瓷業(yè)的鼎盛時(shí)期，造瓷技術(shù)有了很大的進(jìn)步，胎釉細(xì)膩，色澤鮮明移植琺瑯彩和創(chuàng)造粉彩是當(dāng)時(shí)杰出的成就。
3、我國瓷器在造型和裝飾藝術(shù)上的特色
從東漢到南北朝，我國青瓷逐步成熟起來，但這一時(shí)期的瓷器無論是造型還是紋飾都與青銅器有聯(lián)系，這時(shí)瓷器的造型特征是清秀挺拔，與當(dāng)時(shí)人們的審美愛好相一致。
隋代瓷器造型有以下特征：
（1）胎體的可塑性和耐火性能加強(qiáng)，顯得秀氣。
（2）罐類器形一般為短頸、直口、圓腹。
（3）器物為小平底，底下有圓餅狀實(shí)足。
隋代瓷器的紋飾常見的有幾何紋、花卉紋、動(dòng)物紋、人物紋，色彩也比較豐富。（重點(diǎn)介紹《白釉象首龍柄壺》）
唐代燒制瓷器的地域擴(kuò)大，產(chǎn)品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工藝的水平。唐代瓷器作為商品廣泛流傳的海外，瓷器“自唐代始而有窯名”，這種傳統(tǒng)習(xí)慣一直沿用的現(xiàn)代。唐代瓷器造型繁多，裝飾更加豐富，采用手法有繪畫、刻花、印花、捏塑等，內(nèi)容包括日月、花草、樹木、動(dòng)物、人物、建筑等。五代時(shí)期繼承了唐代的制瓷風(fēng)格并有所發(fā)展，其中密色瓷為當(dāng)時(shí)瓷器的最上品。五代時(shí)期一些重要的瓷窯體系基本形成，如定窯、耀州窯、磁州窯等。
宋代制瓷業(yè)比唐代規(guī)模更大，名窯眾多，工藝水平超越前代，達(dá)到繁榮的新階段。這是本課的重點(diǎn)內(nèi)容。
它的主要標(biāo)志是全國已形成了有代表性的瓷窯體系。影響的是被后世稱為五大名窯的“汝窯”、“官窯”、“哥窯”、“鈞窯”和“定窯”。
“汝窯”的窯址在今河南省臨汝，宋代屬汝州，故稱汝窯。
“官窯”一般指官方辦的窯廠。
“哥窯”是因相傳南宋時(shí)有兄弟二人均在今浙江省龍泉燒制瓷器，各有特色，兄所燒制的瓷器稱“哥窯”弟所燒制的瓷器則稱“弟窯”。
“鈞窯”的窯址在今河南省禹縣，古代屬鈞州，因而得名。
“定窯”的窯址在今河北省曲陽，古代屬定州，故稱“定窯”。
宋代的瓷器不僅創(chuàng)造了許多優(yōu)美的造型，而且在釉色的運(yùn)用上，為陶瓷美學(xué)開辟了一種新的境界。
元、明、清三代，中國的瓷器仍不斷有所發(fā)展。白地藍(lán)花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成為明、清兩代瓷器生產(chǎn)的主流。
四、放映錄象
五、本課小結(jié)。
1. 知識(shí)與技能:初步了解陶器，及其紋飾特征
2. 過程與方法:通過體驗(yàn)、欣賞與分析，感受陶器之美。
3. 情感態(tài)度價(jià)值觀:提高對陶器的欣賞能力。
教學(xué)重點(diǎn)：認(rèn)識(shí)并了解陶器中的彩陶，感受陶器之美。
教學(xué)難點(diǎn)：對彩陶紋飾的理解。
四、 教學(xué)過程：
同學(xué)們看老師上圖的三張圖片,大家能說一說這上面的三張圖片是什么呀(看生活中的陶器,放三張圖片,例如繪畫寫生時(shí)候的陶罐,博物館中的人面魚紋盆,生活中燒制中藥材的陶罐,讓同學(xué)們熟悉陶器)陶罐,陶盆總稱為陶器(我們用一個(gè)詞來概括陶器盆和陶罐,是什么呢?對就是陶器,今天我們就來學(xué)習(xí)陶器)
（一）陶器常識(shí):(講道陶器,首先老師又一個(gè)問題了,陶器使用什么做的呢?泥土和水)今天我們來重點(diǎn)講授陶器中的彩陶
（二）彩陶（從紋樣，構(gòu)圖，色彩，用筆技法講授）圖片展示
（1）欣賞《人面魚紋盆》（讓同學(xué)們通過從紋飾，色彩觀察）
造型：結(jié)實(shí)敦厚 作畫地點(diǎn)：盆內(nèi)壁
色彩：紅、黑色
紋飾：人紋和魚紋相結(jié)合了，產(chǎn)生了一種新的紋樣，人面魚紋。
用筆技法：簡潔
繪畫內(nèi)容：人面之間有兩條魚在游動(dòng)兩條小魚相互追逐，如果盛水的話，是不是像小魚在水中嬉戲呢？
（2）欣賞《彩陶甕》（同學(xué)們說說看）通過老師上面帶領(lǐng)同學(xué)們欣賞的人面魚紋盆的方法，現(xiàn)在同學(xué)們欣賞下這個(gè)陶器。 造型：圓渾，飽滿
作畫地點(diǎn)：瓶身上半部分
色彩：紅、黑色
紋飾：幾何紋樣，外側(cè)為鋸齒形裝飾，肩部為菱形連續(xù)紋樣，猶如一個(gè)華麗的大披肩，正面俯視是以瓶口為中心向四周放射的適合紋樣
用筆技法：簡潔，大膽
總結(jié)：不管以什么造型呈現(xiàn)出的陶器，都反映出當(dāng)時(shí)勞動(dòng)人們的藝術(shù)想象力和藝術(shù)創(chuàng)造熱情。
對陶器有了初步的了解之后同學(xué)們看上圖）觀賞從彩陶的地點(diǎn)時(shí)大家發(fā)現(xiàn)了什么？（小組討論：同桌）
作畫地點(diǎn)：大部分內(nèi)壁和罐子的上部分（提問：為什么只在這些地方有畫？）
隨著我國教育體制改革的不斷深入和發(fā)展，要求學(xué)生在德、智、體、美、勞等各方面全面發(fā)展。我國高等院校中藝術(shù)類學(xué)科的課程內(nèi)容越來越多樣化，已不斷融入學(xué)生的學(xué)習(xí)和生活。其中，學(xué)前教育專業(yè)美術(shù)教學(xué)課程中的瀝粉貼金彩繪是我國傳統(tǒng)的美術(shù)技藝，起源于戰(zhàn)國時(shí)期，在盛唐時(shí)期才被廣泛使用，瀝粉貼金彩繪是漢族建筑彩畫中傳統(tǒng)的技藝之一。瀝粉貼金彩繪作為美術(shù)藝術(shù)的一種，希望能夠通過大量的實(shí)踐來有效提升學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣，但是要想不斷地提升學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生對瀝粉貼金彩繪課程學(xué)習(xí)的效果，就需要不斷強(qiáng)化學(xué)生瀝粉貼金彩繪課程教育的實(shí)效性。
一、瀝粉貼金彩繪的課程設(shè)計(jì)內(nèi)容
瀝粉貼金彩繪，畫面呈現(xiàn)出一種古樸、渾厚卻又不失富麗的感覺，它與其他畫作的不同之處就是高出物面，起源于久遠(yuǎn)的戰(zhàn)國時(shí)期，是我國古代漢族建筑彩畫當(dāng)中的傳統(tǒng)工藝。瀝粉彩繪工藝是用油、粉和膠混合調(diào)制成膏狀，在作品上畫出凸起的線條，并在上面涂上顏色，可以增強(qiáng)作品整體的層次感和立體感。在學(xué)前教育專業(yè)瀝粉貼金彩繪的課程教學(xué)中，教師可以根據(jù)學(xué)生本身的特點(diǎn)以及學(xué)生對美術(shù)認(rèn)知程度的特點(diǎn)，大膽突破原有的傳統(tǒng)教學(xué)模式，轉(zhuǎn)變教學(xué)思路，創(chuàng)新教學(xué)方法和教學(xué)內(nèi)容，突破傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)的觀點(diǎn)和范圍。在教學(xué)內(nèi)容上，教師可以選擇學(xué)生喜歡的畫作內(nèi)容作為教學(xué)素材，指導(dǎo)并講解瀝粉貼金彩繪的制作過程和注意事項(xiàng)，利用課前準(zhǔn)備好的瀝粉貼金彩繪的制作材料，制作出讓學(xué)生滿意的并且具有審美性的美術(shù)作品。
瀝粉貼金彩繪工藝歷史悠久，在我國古代的青銅器、陶瓷和壁畫上面的裝飾經(jīng)常用到。很多作品經(jīng)過歷史的沖刷千年不壞，依然保持著當(dāng)初的造型風(fēng)格，氣勢磅礴、神韻高雅、彩繪線條剛勁有力。首先，教師要教授學(xué)生瀝粉貼金彩繪圖案涉及的基本常識(shí)，注重了解我國傳統(tǒng)的、具有吉祥意義的圖案，指導(dǎo)學(xué)生自己設(shè)計(jì)一款與吉祥有關(guān)的設(shè)計(jì)草圖；其次，教師可以根據(jù)學(xué)生自己涉及的圖案草圖加以修改和指導(dǎo)，作為瀝粉貼金彩繪的底稿進(jìn)行制作，授課教師可以先作示范，將制作過程一一演示一遍，主要講解傳統(tǒng)工藝的簡介和制作過程中的注意事項(xiàng)，使學(xué)生基本了解和掌握制作方法；再次，教師可以將學(xué)生進(jìn)行分組制作，通過小組談?wù)摵脱芯?，制作出一個(gè)獨(dú)具特色的瀝粉貼金彩繪作品；最后，學(xué)?？梢酝ㄟ^作品比賽或是匯報(bào)展覽的形式展現(xiàn)學(xué)生自己動(dòng)手創(chuàng)作的作品。教師要在教學(xué)過程中，根據(jù)不同學(xué)生對彩繪的喜愛程度、制作能力和團(tuán)體合作等方面的狀態(tài)，不斷創(chuàng)新和完善瀝粉貼金彩繪課程的教學(xué)模式和教學(xué)方法。
通過對瀝粉貼金彩繪課程的學(xué)習(xí)和制作，使學(xué)生學(xué)習(xí)和了解了我國傳統(tǒng)的美術(shù)技藝。通過美術(shù)語言表達(dá)自己內(nèi)心的思想和情感，豐富了學(xué)生的日常生活和學(xué)習(xí)。更重要的是，通過小組合作完成瀝粉貼金彩繪作品的過程，培養(yǎng)了學(xué)生的團(tuán)結(jié)合作能力、集體意識(shí)以及創(chuàng)新意識(shí)。瀝粉貼金彩繪制作精美，學(xué)生會(huì)因?yàn)椴世L作品的美產(chǎn)生好奇，進(jìn)而對其產(chǎn)生興趣，培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)自創(chuàng)作的激情。傳統(tǒng)的瀝粉貼金彩繪的圖案都過于古老，學(xué)生不感興趣，通過教師創(chuàng)新教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)模式，圖案內(nèi)容都是學(xué)生喜愛的內(nèi)容，并且教師還鼓勵(lì)學(xué)生發(fā)揮想象力自己設(shè)計(jì)圖案，培養(yǎng)了學(xué)生的創(chuàng)新、探索和發(fā)現(xiàn)的能力，挖掘?qū)W生的內(nèi)在潛力。無論是從美術(shù)藝術(shù)的發(fā)展來說，還是從學(xué)生培養(yǎng)學(xué)生動(dòng)手實(shí)踐能力和良好的心理素質(zhì)來說，瀝粉貼金彩繪課程的設(shè)置和學(xué)習(xí)，不但繼承和弘揚(yáng)了我國傳統(tǒng)的美術(shù)技藝，還在一定程度上挖掘了學(xué)生內(nèi)在的潛能，使學(xué)生在彩繪的制作過程中獲得自信心和成功感。
美術(shù)，是人類文明的起源，也是人類文化的重要載體之一，人們可以通過美術(shù)的形式表達(dá)自己內(nèi)心的豐富情感，傳遞思想，是人類歷史發(fā)展長河中的重要文化行為之一。綜上所述，瀝粉貼金彩繪課程的實(shí)行，不但提升了學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的效果，還有助于學(xué)生綜合素質(zhì)的提升。對于教學(xué)內(nèi)容來說，應(yīng)該側(cè)重于動(dòng)手實(shí)踐能力，要不斷地探索和完善教育理論和方法，以最大限度地提高瀝粉貼金彩繪對美術(shù)教學(xué)效能的作用。