藝術，是用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)。藝術是借助一些手段或媒介，塑造形象、營造氛圍，來反映現(xiàn)實、寄托情感的一種文化。好的藝術往往具有美學價值或者哲學價值，但不一定具有大眾層面的娛樂性。下面是小編帶來的有關藝術與審美心得體會，希望大家喜歡
常言說得好：日久見人心，實踐出真知。第一次接觸李超香校長，覺得溫柔善良，其它并沒特殊之處。今天聽了他的報告，看了他的展示后才深深體會到“腹有詩書氣自華”的真正含義。
以前，看到美麗的窗花，迷人的剪紙，總覺得那么神秘，總想去探究卻覺得無從下手。今天，聽了李超香校長的報告，看了他的展示，頓覺得豁然開朗，讓我深深地體會到：要剪出美麗的窗花，就要有美術功底，會寫會畫;要達到熟能生巧的境地，就要靜下心來構思、領會，多動手練習;要想剪出有滋有味、寓意深刻的剪紙，需要心中有物，心中有愛，只有把愛深深地融入到事物當中，才能剪出栩栩如生的畫面。
總之，通過這次培訓，我知道了應該怎樣進行美術教學——臨摩、創(chuàng)造;怎樣培養(yǎng)學生——靜、愛;學會了剪紙——對稱的與不對稱的;認識了李校長——是一個心中充滿愛、有真才實學的人!總之，收獲很多很多!
張文質先生是著名的學者、作家，他一直在推行著“生命化教育”。而這本《教育是慢的藝術》是他《慢教育叢書》里的一本，描述了教育要回到根本，回歸本真，細細品味，能引起我作為一個教育者的深深思考。
“我常常發(fā)現(xiàn)，更可怕的是人失去耐心，缺乏最基本的修養(yǎng);更可怕的是不自知，自我陶醉，自甘粗魯、卑俗，有時候這一切才是教育更為具體、尖銳的問題，但是它往往被各種任務、指標、困難遮蔽了。因此研究教育，最需要的是傾聽、觀察、記錄和描述，研究教育就是回家，回到教育，回到細致、持久的省悟之中”。讀了這一段文，我不禁問自己，工作這么多年來，有沒有認真想過“教育”這兩個的含義?？傆X得自己通過師范的學習，什么都懂，什么都知道。平時的教育工作中，總是急于見到成效，往往在課堂上沒有細致的傾聽、觀察、思考學生的言行，或是一味的自己認為如何如何而忽略了學生的感受，更可笑的是，自己覺得還挺不錯，還為自己能夠這么快駕馭學生而沾沾自喜，現(xiàn)在想來真是膚淺的很。有時在對待一些特殊的學生時往往沒什么耐心，采取的方法也比較簡單，也覺得這樣的學生教育不好不是我的責任，似乎已盡力到我的努力了，我每天要忙這忙那，還要完成各種各樣的任務，總是對自己的行為找一些理由，等等。這一切都是我日常的教育工作變了味，使教育沾染了太多的社會習氣，脫離了教育原來應有的本真。讀了這段話，讓我重新進行了思考，重新審視了我先前的一些行為，并在以后的工作中進行調整，讓教育回歸自然。
“不言而喻，教師要有一顆教育的心靈，敏感、細膩、堅強、執(zhí)著、明確、美好，教師甚至“要比熱愛自己的黨派、教會更熱愛自己的學生”，教育確實要以愛為底色，談起教育就是談論我們的孩子和未來——然而，只要一靜心我們就知道自己實在被扭曲得太厲害了，也許更需要詢問的就是我們還有多少真摯的熱情，承擔的勇氣，能夠在各種困難中堅持應當堅持的執(zhí)著，可是我知道這樣的詢問很多時候也是蒼白無力的，莫名的焦灼與恐懼盤踞了我們的生活，太多的指標、任務、功利已經控制了我們的心靈，我們渴望著美好，內心都變得越來越無望與冷漠——堅冰時期仍然延續(xù)著，有時我們幾乎無法越過它瞭望到自由和有活力的未來”。這一段，告訴我們所處于這樣一個時代，學校也被各種各樣的功利所包圍，但作為教育者的我們要時刻保持一份清醒，要擁有一顆教育的心靈，要對學生始終充滿愛。一方面，沒有愛，我們的教育就會偏離遠來的方向，便會使我們平時的工作變得那么急躁、那么勢力、那么急功近利，這樣導至工作中，對學生進行機械式的任務式的教育，往往學生越學越不想學，對學習也會失去信心，教育教學的效果也就會越來越差，如此惡性循環(huán)，后果就更不堪設想。另一方面，這樣的工作狀況，對自己來講也不是不盡如意的，試想每天面對著不愿學習的學生，面對情況糟糕的教學場景，教師本人也難以獲得教學成就感與工作快樂感，常此以后，身心俱疲，對老師自己的發(fā)展也是有弊無益的。
文中張文質先生又談到了著名教育家葉瀾教授的一段話：“許多年來，葉瀾教授持之以恒的躬行“新基礎教育”的理念，無論到哪所實驗學校，她必定要先上教室聽課(而且每次都是聚精會神地坐在教室的最前面，她說這樣才看得清楚每個學生的“動態(tài)”)，必定要先和實驗教師對話，為他們“捉蟲”、指路。如果沒有外出，她幾乎每周總會安排一天時間，早上六點多鐘就出發(fā)到一所學校，上午一聽就是4節(jié)課，中午簡單用餐后，就開始評課、交流，然后則是講座和對學校工作提出自己的意見，她家里人告訴我每次“這樣的活動回到家往往要到晚上六七點了”。葉瀾老師是當代最有影響的教育學者，她的“田野作業(yè)”方式同樣令人贊嘆、敬佩，啟人心智”!葉教授是一個教育大家，她都在盡力做一些每天我們看似在平常不過的事情，她并沒有做什么驚天動地的大事，可她確真真實實的是一個教育大家，她所做持的態(tài)度是一個優(yōu)秀教育者具有的優(yōu)秀品質，不帶任何功利。也許，教育本是件簡單的事情，把每天的日常工作還原到原來的面目，便能真正好好教育。
3月16——31日半個月內，我非常有幸的參加了_市教育局主辦的中小學藝術骨干教師培訓，讓我受益匪淺，通過多種形式的授課和各位教授、老師的精彩講解，使我對音樂以及音樂教學有了新的認識，下面談幾方面的啟示:
一、環(huán)境給我的啟示
大學畢業(yè)后，工作在基層初中，每天面對的文化課多專業(yè)課少，也沒有這樣的環(huán)境和平臺去鍛煉、學習、提高。時間久了，感覺被環(huán)境同化了一般，沒有勇氣再唱歌，通過本次培訓，又感覺回到了學生時代，對藝術又有了執(zhí)著的追求和熱愛，這種環(huán)境促使著我每天去練聲、彈琴、進步。
二、老師給我的啟示
本次培訓內容豐富，有音樂教法、合唱指揮、聲樂等多方面與我們息息相關的課程，下面就對本次主要學科以及老師的上課談點啟示:
1.《音樂教法課》，由中國音樂學院_教授擔任授課，劉老師上課時這種兢兢業(yè)業(yè)的精神和對學員的親和力是值得我們每個老師學習的，在整天的教學過程中他從來不坐下講課，一直走動邊講邊肢體做示范動作，在講解某些關鍵內容時自己先躺在了水泥地上給大家示范動作，最后還說了這樣一句話簡單又能啟發(fā)大家的話——“我覺得地挺干凈的”。這真的讓大家當時都很感動，全場響起了雷鳴般的掌聲。另外，他憑自己淵博的知識把音樂和生活結合起來生動形象的講解使我懂得了音樂不僅僅是唱歌、彈琴等單一的形式，使我對藝術有了新的理解。
2.《_民間音樂》，由_學院音樂學院馬登峰老師授課，馬老師通過多種形式的講解和媒體瀏覽使我對_歷史文化有了全面的了解，以至于我在今后的教學工作中能通過音樂把這種文化滲透到課堂中， 不僅僅講解課本上的知識。
3.《聲樂課》，由_七中_老師擔任講解，張老師不但傳授了她在北京學習聲樂的新理念、新思想、新方法外，還在每個學員的演唱中用生活實例形象生動的分析每個學員的優(yōu)點和不足，達到教學相長的目的。
4.《合唱與指揮》，由_老師擔任授課，馮老師憑自己多年的經驗和扎實的專業(yè)功底，把他對合唱排練的技巧、方法、聲部的分法全部講給了大家，并利用四聲部合唱《香格里拉》，對指揮和歌曲的處理方面全面講解，使我完全擺脫了舊的一些觀念，不再認為大合唱就是比聲音的觀點。
5.《編配課》，由_老師授課，侯老師除了自己很強的演奏水平外還把自己平時積累、整理的知識點毫不保留的復印給了大家，一對一的指導使我們對伴奏的形式各方面都有了詳細的了解。
除以上這些課程之外，還有多種內容，有不同的老師講解，是我的心靈更加廣闊。
三、從學員身上得到的啟示
本次參加培訓的學員都是各縣的骨干教師，各有特長，除了集體授課以外，聲樂、編配、指揮都是單獨表演，從大家的身上就能學到很多知識，取長補短，比如，聲樂方面，我就借鑒了華池縣翟老師在聲樂學習中胸腔共鳴的發(fā)聲方法，彌補我的不足，還有其他多為老師的先進方法促使我不斷進步。
四、觀摩給我的啟示
本次培訓期間到_小學和_學院音樂學院參觀、學習，兩所學校的先進設備、教學特色、老師們各自新穎的教學方式和整體氛圍促使我有了各方面的想法和自信，也使我在以后的教學中以他們?yōu)榘駱?，多鼓勵、支持、引導學生全面發(fā)展。
最后，感謝教育局給我提供這個平臺，使我又有了新的目標， 我要通過本次培訓每位老師傳授給我的知識和自己的努力，盡力給學生上好每節(jié)課，做一名優(yōu)秀的音樂教師，為了理想中的教育事業(yè)，我將自強不息、努力學習!
古箏是我國古老的民族樂器之一。據歷史記載，我國秦朝是將其作為宮廷的主要演奏樂器，可見其社會地位在當時之高上。歷經幾千年流傳的中國古箏文化，為何有如此大的魅力?如今，全國上下乃至海內外，無論專業(yè)或業(yè)余的學習者，以成千上萬人計數(shù)。作者從藝術的角度出發(fā)，探討古箏藝術的審美體現(xiàn)。
一、審美在本文中的內涵
審美是一項綜合的實踐活動。著名教育家、美學家趙宋光先生在《論美育的功能》中對審美概念的定義是“對于美的形式的愉悅感受，或對于丑的形式的抵制應答”，目的是“從精神產品中收取審美意識的傳達”。通過不同的審美，人們對審美對象產生美感，傳遞和接受審美的意識，起到美育的作用。古箏藝術在歷史的發(fā)展中，存在最多、流傳最廣的是音樂文化，因此，本文涉及的審美主要是音樂方面，特指音樂審美。
1.音樂審美的價值
音樂具有獨特的形態(tài)結構，也有它特別的審美價值。音樂審美實踐中，價值對人審美心理結構、形成心理定勢、培養(yǎng)審美能力都有相當?shù)淖饔谩Ｒ魳穼徝赖膬r值由形態(tài)美、情態(tài)美、意態(tài)美、風格美、審美心理結構的構建、審美能力的培育幾部分組成。音樂的各種價值只有與審美價值交融，聯(lián)成有機的整體，才真正體現(xiàn)屬于自身的價值，因此，進行音樂審美，了解音樂審美的價值是不可缺少的環(huán)節(jié)。
2.音樂的價值在人類生產與創(chuàng)造中的體現(xiàn)
我們根據馬克思、恩格斯在《德意志意識形態(tài)》中提出的人類三項最基本的歷史活動：物質生產、精神生產、人的生產力為出發(fā)點[1]進一步考察發(fā)現(xiàn)，音樂具有健康價值、道德價值、智力價值等。音樂作為人類發(fā)展的重要伙伴，對人的本質、心理和發(fā)展都有重大的作用，音樂審美，使人的素質得到不斷提高與更新，對人類全面、自由發(fā)展起到積極的作用。
二、古箏演奏的審美
古箏的演奏包含了形態(tài)美、情態(tài)美、意態(tài)美幾個方面。
形態(tài)美，由演奏者演奏的音樂包含了音樂各種元素構成的音響動態(tài)結構，體現(xiàn)了演奏者創(chuàng)造力、獨創(chuàng)性的結構，體現(xiàn)了獨立的審美價值。首先古箏的演奏是動態(tài)的，演奏者的形體、臨場表演的形象給人視覺的美感。第二，古箏音樂旋律的千姿百態(tài)、豐富的演奏技巧、各種節(jié)奏的律動，音色的變化以及各種舞臺效果組合起來的均衡、勻稱、對比、變化、和諧、統(tǒng)一的自然美，滿足人們聽覺審美的需要。例如王建民的《幻想曲》，通過敲擊琴弦、琴板等多種現(xiàn)代的演奏技巧與轉調的形式，制造游離、夢幻多變的音響效果，讓人猶如置身夢境，心靈受到音樂的洗滌。王昌元的《戰(zhàn)臺風》則通過各種快速的節(jié)拍和節(jié)奏、和聲以及強弱的對比，制造臺風到來的氣勢和人們抗擊臺風的情節(jié)，更是令人身臨其境。古曲《將軍令》通過一串密集的重復音，加上多種指法結合的變奏，描寫出古代將軍沙場點兵，戰(zhàn)場上奮勇殺敵的情節(jié)。第三、演奏者發(fā)揮自身的創(chuàng)造力和想象力，通過演奏，把樂譜還原成音樂，包含了很多創(chuàng)作的體驗，是幻想力和抽象力的充分展示。如箏曲《漁舟唱晚》，演奏者把夕陽西下，風平浪靜，江水蕩漾，人們打漁回歸熱鬧的場景做動態(tài)與靜態(tài)的對比，締造出“唱晚”的場景。人們從音樂節(jié)奏的快慢對比之中仿佛看到了這幅美麗的圖畫，因此感受獲得審美的愉悅。學者漢斯立克指出：“優(yōu)美悅耳的音響之間的巧妙關系，它們之間的協(xié)調與對抗、追逐與遇合、飛躍與消逝……這些東西以自由的形式呈現(xiàn)在我們直觀的心靈面前，并且使我們感到美的愉快”。[2]張前主編的《音樂美學教程》中也提到：“音樂美的聽覺感性樣式是不可替代的，人的聽覺審美需要心理、生理歷史積淀的必然結果，這種需要只有美的音樂才能滿足。”
情態(tài)美，理論上指的是作曲家寄托于形態(tài)美中的各種情感和思緒。在古箏的演奏中，情態(tài)美大體表現(xiàn)為三個特征，最早體現(xiàn)的一個是自然的情態(tài)美，其次是不同程度的情態(tài)細膩的表達方式。還有一個是不同情態(tài)的對比、交結的變化，以及呈現(xiàn)的音樂立體感。例如在演奏各個地方傳統(tǒng)流派的古箏曲，出現(xiàn)了同一曲目、流派不同曲譜內容不同，像《高山流水》《昭君怨》《出水蓮》《大八板》《將軍令》等。演奏者把代表不同地方音樂特色的風格準確地演繹出來，充分體現(xiàn)了音樂自然的情態(tài)美。例如，分別由兩位古箏演奏家演奏《高山流水》。項斯華演奏的《高山流水》，表達了浙江音樂端莊典雅，清新秀麗的特色，高自成演奏的《高山流水》則體現(xiàn)了熱情洋溢、氣勢磅礴的山東音樂特色。我們在聆聽由古箏名家周望演奏、周延甲創(chuàng)作的《秦桑曲》，體會到更多的是思而不哀，悲而不怨，是細膩情感的交集，滿腔熱情又催人淚下。樂曲表達的不僅是細膩的情感，還帶出了情感的對比、深入的變化，引起聽者的共鳴，把情態(tài)美表現(xiàn)得淋漓盡致。
意態(tài)美，是組成音樂審美價值中特別的一部分。古箏的意態(tài)美往往使人獲得精神的超越，能夠起到凈化人的心靈的作用。這也是古箏演奏最重要的組成部分，對審美教育起到特別的作用。蘊藏于音樂當中深層的意境、意韻、意味，都是能夠使審美的主體獲得精神上的超越，人性的回歸，有著特別的價值。例如古箏名家饒寧新演奏的《出水蓮》，通過饒先生豐富多彩的即興演奏變化的音樂融合漢樂本身清雅脫俗之韻味，尤其運用左手揉、吟、滑、按等技術，將音樂與蓮花出淤泥而不染的品質緊密聯(lián)結，彈出獨創(chuàng)一格的味道，更將蓮花的高貴品質刻畫得入木三分，令人回味無窮，在音樂的精神上得以滿足。一首《禪院鐘聲》也是饒先生親自將家喻戶曉的廣東音樂改編為古箏樂曲，使得流傳多年的粵樂曲在他手上彈出了如泣如訴，感人肺腑，彈出心懷大志，不屑與小人斗爭的寬廣胸懷，使人的心境升華到完美的境界。而廣為流傳的《高山流水》，世人都熟悉它寄予知音的寓意。還有周煜國創(chuàng)作的箏曲《鄉(xiāng)韻》，抹不去的是對家鄉(xiāng)、對親人深深地思念之情。
三、古箏流派的審美
古箏的音樂歷經積淀，在我國各地區(qū)形成了各具特色的地方箏曲，形成傳統(tǒng)的流派，具有風格美。古箏的流派大體可以歸納為南、北兩大派系。在南、北派中又有不同風格的小派系。北派以河南、山東以及秦地音樂為代表，南派以廣東為代表，江浙的古箏獨樹一格。廣東地區(qū)以流傳于客家的漢樂箏和潮州地區(qū)的潮州箏尤為突出，而以廣東音樂演奏的箏曲也是相當多的。不同地方，不同流派，不同師承的箏曲，體現(xiàn)了特定時期和地區(qū)人們不同的審美意識，體現(xiàn)了人們不同的審美理想與創(chuàng)造追求，人們的趣味和格調，體現(xiàn)了音樂的創(chuàng)造與傳承。風格各異又豐富多彩的箏曲，顯示了不同地區(qū)人們的性格、心理特點和民族文化傳統(tǒng)。北派系的箏曲，如《河南八板》《漢江韻》《鬧元宵》《姜女淚》《豐收鑼鼓》《百花引》《慶豐年》等，常以高亢磅礴的氣勢開頭，曲調明亮，起伏跌宕，充分顯示了北方人熱情爽朗，性情剛烈的特點。南派系的箏曲，如《蕉窗夜雨》《杜宇魂》《西廂詞》《崖山哀》《寒鴉戲水》《柳青娘》《浪淘沙》等，則以清新細膩，秀麗典雅的韻味，展示了南方人溫文爾雅、含蓄內斂的性格。在抒發(fā)意境上，北方曲調悲情真切，真情熱切，表達一種正直、剛強的個性;南方的曲調多詩情畫意，寫景抒情，縱有悲傷也是愁思綿綿，以浪漫斯文為突出。
四、古箏藝術的審美對當今社會的功效
古箏藝術的形態(tài)美、情態(tài)美、意態(tài)美、風格美為各個階層的人們構建了獨立的審美價值，起到審美教育的效果。因此，筆者認為古箏藝術對當今社會有以下功效：
1.古箏藝術的形態(tài)美擴大了審美主體的思維發(fā)展空間，提高了審美主體的想象能力和邏輯能力，對當今人們審美能力的提高起到牽引入門的作用。
2.古箏藝術的情態(tài)美促進了審美主體的心靈溝通，為不同人們的內心世界產生共鳴提供良好的環(huán)境，對心靈溝通搭建了橋梁。人們可以交流不同音樂的情感，同時釋放自身的情感，有利于打破現(xiàn)代人們對外界的隔離和堤防，增進人們的友誼，有利于社會的安定、和諧。
3.古箏藝術的意態(tài)美使人們獲得精神上的超越，凈化了人們的心靈，使得人們在面對社會，面對自身與同伴更真實，更自然，提高了自身的素養(yǎng)，促進了社會的發(fā)展。
4.古箏藝術的風格美給廣泛的審美個體帶來多樣的選擇，從藝術的角度塑造了人的個性，為社會的發(fā)展起到創(chuàng)新的作用。
通過一學期“藝術概論”的學習，張老師對藝術學的課程內容以理論結合實際進行了詳細的講解，全面介紹了藝術特征、藝術起源、藝術地位以及藝術創(chuàng)作、藝術作品和藝術鑒賞的主要特征，尤其是從文化角度帶領我們學員對五大藝術門類進行了深入的探討，涉及中外古今許多著名藝術家與優(yōu)秀藝術作品，內容豐富、例證詳實，熔“知識性、理論性、啟發(fā)性和趣味性”于一爐，有助于提高我們學員的審美水平、藝術修養(yǎng)，以及對于藝術作品的鑒賞能力。通過對“藝術概論”課程的學習，相信自己的藝術修養(yǎng)和藝術鑒賞能力會不斷得到提高!
1、掌握相關的學科基礎理論知識，對于學好藝術概論有至關重要的作用。哲學、美學、心理學、社會學、倫理學等學科與藝術密切相關，掌握這些學科基礎理論知識，可以互相溝通，相得益彰。同時對加深對藝術理論理解的深度和廣度具有十分重要的意義。
2、廣泛涉獵各種藝術門類，獲取豐富的藝術實證資料，以避免藝術理論的枯燥無味。藝術是一個十分繁復的領域，包括文學、繪畫、音樂、舞蹈、建筑、雕塑、工藝、戲劇、影視等，甚至包括今天剛興起的網絡藝術、游戲藝術。
3、理論聯(lián)系實際，是學好藝術概論的根本法則。理論來源于實踐，其生命力在于對人的實踐行為的概括和指導。理論如果不聯(lián)系實際，就是教條，不但無益甚至有害。藝術理論可以幫助我們更加精辟地理解專業(yè)課所講授的內容，提高我們對生活的藝術感悟力;反過來，較高的藝術感悟力對于提升我們的藝術理論水平，促進我們對藝術現(xiàn)象的理論思考具有十分重要的意義。
而通過藝術概論課程的學習，我才真正對藝術有所了解。我選修藝術概論這門課主要是想通過該課程的學習來提升自己的藝術欣賞水平，結合所學專業(yè)來進一步提高自己的專業(yè)水平。