奧爾夫的確給我們帶來了一種新鮮的氣息，李但娜老師更是拋磚引玉的人。做為一名教育工作者，深感教育是未來世界的希望，應(yīng)更加努力學(xué)習(xí)，提高自身的文化素質(zhì)和修養(yǎng)。為了能培養(yǎng)出、塑造出更多、更好的具有良好音樂能力、具有美好心靈，提高下一代的整體素質(zhì)的人才，來作為教育者的堅定不移的追求!接下來小編在這里給大家?guī)韸W爾夫心得體會，希望對你有所幫助!
奧爾夫心得體會1
開學(xué)前，我初步學(xué)習(xí)了奧爾夫音樂教學(xué)。在聽馬老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標(biāo)，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲，比如律動小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個方言兒歌蚊子咬等，接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的故事游戲等。做游戲期間馬老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課。
奧爾夫教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設(shè)計運用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。。
通過馬老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)的奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會：
1.培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習(xí)。
2.培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)習(xí)得非?？?。同時也鍛煉了各器官的協(xié)調(diào)能力。
3.培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學(xué)就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶領(lǐng)孩子學(xué)習(xí)探索，積極進取。
奧爾夫心得體會2
奧爾夫音樂既熟悉又遙遠，雖然在校時有所接觸，但真正的內(nèi)涵卻一無所知。這兩天參與了易安老師的課程，使我清晰地認(rèn)識到：奧爾夫教學(xué)法是一種先進而獨特的音樂教學(xué)法。它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等，培養(yǎng)兒童的樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。音樂活動中有大量機會讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構(gòu)想，享受創(chuàng)作的樂趣。 在培訓(xùn)中，易安老師把我們當(dāng)成小孩，采用故事、演唱、身體動作(用嘴、拍手、跺腳)與我們互動，氣氛活躍，拉近我們與易老師的距離，一種自然、和諧、親切的氛圍，也讓我體會到了奧爾夫音樂教學(xué)法的魅力所在。
易安老師通過上小中大班奧爾夫音樂的活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學(xué)中，活動的設(shè)計比較注重的是：對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么;而奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學(xué)知識主動權(quán)，交給孩子。而且教師組織教學(xué)輕松自然。每個活動設(shè)計中都有節(jié)奏練習(xí)、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。達到了讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩的目的，調(diào)動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學(xué)習(xí)興趣。
學(xué)習(xí)時間一晃而過，易老師那充滿自信的教態(tài)，那幽默的語言，那甜美的微笑一直烙印在心中，我要多多向他學(xué)習(xí)!
為期2天的奧爾夫音樂培訓(xùn)帶來最多的是“快樂”，音樂用“快樂”感染我們，而我們用快樂去感染我們的孩子們。奧爾夫音樂教學(xué)法，是世界上影響最廣泛的音樂教學(xué)體系之一，適用于兒童，追求動作、語言、舞蹈、表演的緊密結(jié)合，是一種孩子們必須親自參與的音樂活動。2天來感觸最深的是：如果要用一些關(guān)鍵詞來描繪對奧爾夫音樂教學(xué)的理解的話，那就是“創(chuàng)造”、“自由”、“享受”、“個性”、“合作”。老師展示了歌唱、舞蹈、器樂演奏等不同類型的教學(xué)模型，啟示著我們：每一樣平凡的東西都能具有無窮的想象、都能制造出美妙的音樂，生活無處不是音樂，我們可以在音樂中享受自由和快樂，在音樂中大膽地嘗試、成長，在音樂中學(xué)會與同伴交流、相互信任與合作。我想，如果我們的孩子也能享受這些的話，那將會有一個多么快樂的童年和美妙的未來。
通過此次培訓(xùn)使我初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)的特點與基本的方法，奧爾夫音樂教育對啟迪幼兒思維，培養(yǎng)、健全幼兒人格是極佳的教育方法，我將把奧而夫音樂藝術(shù)引入日常的幼兒園常規(guī)音樂教育中，讓音樂陪伴孩子們成長，塑造他們真、善、美的健全人格。
奧爾夫心得體會3
真正了解奧爾夫，還是在上了兩次家長課后。雖然只短短兩次課，卻讓我由衷地喜歡上了這種教學(xué)方式。奧爾夫課的基本理論很少，在了解奧爾夫教學(xué)法的創(chuàng)始人卡爾.奧爾夫，以及他的“原始性”及綜合性音樂教育的思想后，我們開始“感受”了。
七八個家長圍成一圈，席地而坐。老師帶著我們先做了一個有節(jié)奏地朗誦活動，然后她告訴大家，用手掌擊出節(jié)奏，同時說‘我喜歡蘋果我喜歡梨，我喜歡水蜜桃跟我做’ 再用身體做出一個造型。依照這個例子，每個人要用相同的節(jié)奏邊拍手邊說：我喜歡__(兩個字如葡萄)我喜歡X(一個字如杏)，我喜歡__X(三個字如哈密瓜)跟我做。每個人所“喜歡”的東西和“跟我做”的動作造型不能一樣，絕對禁止重復(fù)別人表演過的。媽媽們的積極性立刻調(diào)動起來，每個人都極認(rèn)真地想著怎樣才能與眾不同。我們依次示范表演后的結(jié)果就是，在座每一位母親都充分意識到這個看似簡單的游戲，其內(nèi)涵是極其豐富的：有創(chuàng)造力的發(fā)揮，想象力的體現(xiàn)，還要集中注意力，跟著音律節(jié)奏的變化而變化。平時，我們并未注意到，其語言本身就是有著音調(diào)和節(jié)奏的。這個小小的游戲使我們認(rèn)識到：音樂是與動作、舞蹈及語言密切相聯(lián)系。
隨后，我們又開始“聲勢”表演，即拍拍手、捻捻指、拍拍腿、跺跺腳，這樣幾個極其簡單的、人們常常會有意無意做的動作，讓我們連續(xù)做時，我們感受到的是高低音的不同。之后， “卡門序曲”響起，我們配合做聲勢表演，以此欣賞起這首著名的樂曲。這首樂曲我曾經(jīng)聽過多次，但從不知道用聲勢欣賞音樂會有如此妙境，因為我已感受到自己的肢體動作在盡情地體現(xiàn)節(jié)奏的快慢和聲音高低的變化。由于這是人人都會做的動作，我們幾個媽媽很快就配合得很好。而后，我們分成四組，并發(fā)給不同的奧爾夫樂器。這種樂器是奧爾夫獨有的。它們不是鋼琴、小提琴等，而是原始的發(fā)聲器如：鈴鼓、手鼓、木魚、沙錘、三角鐵等，還有一種音條可以靈活拆裝的敲擊樂器如：木琴、鐘琴等。我們每個小組分別被給予三角鐵、響板、鈴鼓及串鈴，這些樂器將被用以表現(xiàn)一拍、二分之一拍、四分之一及八分之一拍。老師做指揮，她的手勢指揮到哪個小組哪個小組就配合音樂演奏手中的樂器。我們未做配合練習(xí)，隨著音樂看著老師的手示指揮演奏起來。一曲下來每個媽媽都興奮不已，原來音樂可以這樣感受!原來我們這些對樂理知識一竅不通的人也能組成一個小樂隊，并且也能演奏得這樣好!大家興奮地鼓掌，既感謝我們的老師，又驕傲于我們自己的表現(xiàn)!
第二次聽堂課更有趣，首先，我們被要求聽一段音樂，這段音樂每間隔幾秒或幾十秒就會有一節(jié)或連續(xù)幾節(jié)長音，有點兒象鳴笛聲或長鈴聲，持續(xù)的時間有長有短，間隔的時間也長短不定。老師要求我們集中注意力，聽到一個長音時就要找別人握手，長音一停就要趕緊松手自由活動，長音一響就要再握手，但握手的對象不能相同，比如這次你同奇奇媽媽握手，下次長音響起時就得換其他媽媽。這里，有一個有趣的故事，有一群三歲的寶寶做這個游戲時，一個兒個頭和桌子差不多高的小女孩，長音一響時找不到可以握手的人，小家伙靈機一動，一雙小手緊握著桌子腿兒不放，長音結(jié)束，趕緊松開手。由此可見孩子的豐富的想象力和創(chuàng)造力!輪到我們游戲了，音樂響起——長音響了!媽媽們趕緊就近抓住一個媽媽，有抓胳膊的，有拉手腕的;長音過去!松開手，正想放松一下，長音又響了!再慌亂地?fù)湎蛄硪粋€!這回可是亂套了，隨著音樂的變化，只見大家象是磁鐵的兩極，忽而緊緊地吸到一塊，忽而遠離，長音不停地響起，媽媽們像撈救命稻草似的到處握手，看也不看就抓住眼前跑過的人，手忙腳亂。長音又響了，我急著去握手，咦?怎么邁不動腿了?低頭一瞧，哎呀!樂樂媽正坐在地上，反正也跑不動了，就勢抱住了我的大腿!這可真是經(jīng)典鏡頭啊!不知在一旁拍照的當(dāng)當(dāng)媽有沒有照下來?這個時候，大家忙暈了，也樂暈了。音樂游戲結(jié)束了，媽媽們氣喘吁吁，大汗淋淋，好久不鍛煉了，這回是過癮了。用樂樂媽的話就是：“既欣賞音樂又開發(fā)創(chuàng)造力，還可以減肥!一舉數(shù)得了!”媽媽們好象又回到了童年和小伙伴們一起嬉戲的時候，雖然累得上氣不接下氣，每個媽媽的臉上卻洋溢著發(fā)自心底的快樂。
老師在黑板上畫了些符號如“)，"""，... ”等我們常見的符號表現(xiàn)音樂。我們借助這些符號欣賞貝多芬的《軍隊進行曲》。對于我來說，這些符號與音樂是沒有聯(lián)系的，但是當(dāng)老師隨著音樂的播放，用教棍演繹著這些符號的時候，我們越來越深入地了解到樂曲的節(jié)奏、結(jié)構(gòu)和風(fēng)格，如臨其境般地體會到士兵們由遠及近再走遠的整齊步伐。一曲終了，再回過頭去看這些符號，真是回味無窮啊!老師說也可自創(chuàng)符號和圖形來理解、記錄音樂。因為對孩子來說，可愛有趣的圖形比空洞的說教更容易使他們接受。
回味這兩節(jié)課，我感觸很深。我覺得奧爾夫與傳統(tǒng)教學(xué)法相比，就是給孩子創(chuàng)造了“一個自由快樂的童年”，“盡享藝術(shù)的真善美”，師生互動，老師高興，孩子有成就感，培養(yǎng)孩子的潛能。
奧爾夫心得體會4
凡是去看過、聽過奧爾夫音樂課的教師或家長們都有一個共同的感受——奧爾夫音樂課對教師的要求太高了。
1、 他(她)首先應(yīng)該是一個出色的、有相當(dāng)教學(xué)經(jīng)驗的老師，同時又是一個研究型的教師，決不是“教書匠”。
2、 他(她)對奧爾夫音樂教育有長期的研究，而不是皮毛，粗淺的了解。奧爾夫音樂教育是一個終身的，包括兒童、成人、老人在內(nèi)的龐大的音樂教育體系，決不是參加短期培訓(xùn)就可以勝任的。
3、 他(她)應(yīng)該是具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底的老師，這樣才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У?、生動有趣的音樂教育?/p>
到底怎樣才能上好奧爾夫音樂課呢?教學(xué)中教師要考慮孩子不同的接受能力、個性、家庭背景等諸多因素，在有限的50分鐘內(nèi)，給每個孩子不同的關(guān)注和鼓勵，讓每一個孩子快樂，讓每一個孩子都能感受到老師對他(她)的特別關(guān)注和無限的愛意，而每一個小小的動作，每一個眼神都可以傳遞老師的情感。
教學(xué)中要注意利用孩子們已有的知識與經(jīng)驗，多一些鼓勵和表揚，培養(yǎng)他們創(chuàng)造的自信。但對于“好動”的孩子，要在表揚優(yōu)點的同時，和家長共同暗示他要注意尊重別人，不影響別人，了解公共“秩序”，沒人集體感只講個性的教育也是值得斟酌的。
游戲和探索是最受孩子歡迎的，哪怕是技巧的東西也要變成游戲去反復(fù)體驗和逐步熟練，音樂知識更是如此。讓孩子們在玩的過程中、快樂的過程中不知不覺地接受音樂教育。語言是一種藝術(shù)、精練、準(zhǔn)確、親切的語調(diào)將影響課堂的氣氛。所有孩子在接受奧爾夫音樂教育時都會被深深吸引，按時上課、不愿離去。
奧爾夫心得體會5
周日，帶淘桃去了位于香樟的美育奧爾夫班。介紹說是臺灣人辦的。
一到就看到親切的老師，一下子就認(rèn)出是第一次來的。簡單的填了表之后，就給淘桃換了鞋子(老師給換的，我手上又是包又是衣服的)進教室了。因為是第一次，我們到得早了一點，只有一個小朋友在。淘桃剛進去的時候還有點陌生，沒怎么說話，在觀察老師。老師是一個年輕的小老師，說話什么的態(tài)度都不錯。
教室的布置也比較簡明，一面是落地的窗戶，還是朝南的，想到天氣好的時候，那個陽光一定很好。另一面是鏡子(后來才發(fā)現(xiàn)鏡子后面是儲藏空間，教具都在后面)。東面的墻上，掛著大白板上面還貼著頭腦樹，好玩。白板邊上放著立式的鋼琴。另一邊就是音響設(shè)備。西邊的墻是一面玻璃的隔斷，外面放著供人休息的沙發(fā)和椅子。教室里是強化地板，放了一塊綠色的地墊，上面有五線譜的線(這大概也就是奧爾夫教室與淘桃上的親子園最大的不同)
在開課之前，一直放著音樂，很有節(jié)奏感的。
開始上課了，一直來的小朋友有六七個，都是媽媽陪著，除了我和淘桃外，其他的家庭好象都來了好幾個大人。奶奶外婆爸爸們都在教室外面休息區(qū)里看著我們在里面折騰
經(jīng)過十分鐘左右的熟悉，到了正式上課的時候淘桃已經(jīng)一點都不陌生了，可以很主動的跟老師溝通。甚至到拍拉丁鼓的時候，她據(jù)然抱著鼓坐到老師邊上了跟老師一起做動作了。
整個課上了45分鐘吧，總之是，淘桃很喜歡。連我這個樂肓上了課以后好象都學(xué)會了一首兒歌。好玩得很。
正式的課程結(jié)束后。我因為有些內(nèi)容要跟老師做咨詢，就把淘桃放在教室里跟老師玩，淘桃最后是把老師放起來的小教具都拿出來玩，玩到不肯回家。
整體感覺不錯，也可能是我是第一次了解這種教育，也沒有跟其他的做過比較。再一個，實際上我覺得跟淘桃在親子園跟甜橙姐姐學(xué)得也差不多的，現(xiàn)在親子園不去上了，上個這個班也算是個補充吧，于是就報了名，交了錢。
好貴啊，一節(jié)課也要62。5，算了，這個時間也比較合適。(天目的那個時間，我不能配合。貴也就貴點了吧)
奧爾夫心得體會6
隨著幼兒教育改革的不斷深入，人們越來越清楚地認(rèn)識到奧爾夫音樂教育在幼兒教育中的重要作用，奧兒夫音樂教育不僅僅是讓孩子掌握一些音樂技能，更重要的是通過音樂活動讓孩子獲得身體、智力、情感、個性、社會性的全面和諧的發(fā)展。換句話說，學(xué)前兒童音樂教育首先是一種以音樂為手段來進行的人的基本素質(zhì)教育。本著這一目的，我積極進行音樂教育的探究學(xué)習(xí)與實踐工作。依據(jù)《規(guī)程》精神，以發(fā)揮幼兒主體作用，促進幼兒全面和諧發(fā)展為宗旨，從"興趣、感受、表現(xiàn)、能力"等方面入手對幼兒進行培養(yǎng)。在大量的理論學(xué)習(xí)、探索實踐、經(jīng)驗借鑒的過程中，幼兒獲得了全面和諧的發(fā)展，同時也促進了我在教育工作中的觀念的根本轉(zhuǎn)變。對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現(xiàn)的方式和途徑。在學(xué)前教育階段，我們可以通過音樂教育發(fā)掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發(fā)展。
一.變教師的"傳授"為主為幼兒的"自主"學(xué)習(xí)為主在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學(xué)習(xí)的主體性，在設(shè)計教育活動、組織教育過程中，不是以幼兒身心發(fā)展需要和學(xué)習(xí)特點為依據(jù)，不考慮幼兒有自己的需要、興趣和愿望，而是把他們作為一種接受知識、技能的容器，教師的任務(wù)就是往這個容器里注入、灌輸，表現(xiàn)在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做，沒有給孩子思維、想象、理解、創(chuàng)造的時間和空間。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學(xué)習(xí)處于被動狀態(tài)，離開了教師的示范，孩子就顯得茫然失措。
在音樂活動中，幼兒能主動積極地去"聽"音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。但目前狀況是幼兒在聽音樂時，心不在焉，注意力不集中。如何讓孩子能做到"留神地聽""主動地聽"呢?為了激發(fā)孩子"聽"的興趣和需要我設(shè)計了多種教學(xué)手段，讓孩子帶著問題聽，帶著故事懸念聽，看著畫面聽，聽不出沒關(guān)系，再聽一遍，并不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽后的感受。除了在教學(xué)活動中培養(yǎng)幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音(小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……)的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，中班的孩子能分辨出"沉重的""輕柔的""跳躍的"音樂，能區(qū)分速度、力度、節(jié)奏的不同的變化。
幼兒在奧兒夫音樂活動中的自主學(xué)習(xí)應(yīng)是孩子智慧、情感、創(chuàng)造性的體現(xiàn)，但由于以前的教學(xué)常常是教師示范在前，幼兒模仿再后，自主性、創(chuàng)造性根本得不到培養(yǎng)和發(fā)揮。通過研討，我改變了以往的教學(xué)方法，讓孩子欣賞、感受、體驗在先，創(chuàng)造表現(xiàn)在前。如，中班在上音樂游戲"狐貍捉雞"時，在欣賞作品的同時，讓孩子運用自己的感知，充分討論狐貍的音樂形象，并集體創(chuàng)作、設(shè)計狐貍的狡猾小雞的弱小"等不同情緒不同形象的動作，教師只是作適當(dāng)?shù)狞c撥和提示。幼兒從被動的接納者轉(zhuǎn)為積極主動的參與者，自信心大增，創(chuàng)造的潛力得到充分的發(fā)揮。再如，小班在上音樂活動"小雞出殼"時，教師大膽地把孩子推向前面，讓孩子自己去觀察、自己去嘗試學(xué)習(xí)小雞出殼的舞蹈動作，這一參與過程既滿足了孩子情感的需要，游戲的需要，作小主人的需要，創(chuàng)造的需要，又使孩子在情感、個性、智力等方面獲得和諧發(fā)展。實踐證明，孩子確實是有著巨大潛能的發(fā)展中的個體，兒童只有充分體驗自身的存在與價值，在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當(dāng)演員，一部分幼兒老當(dāng)觀眾。那些天賦好的幼兒經(jīng)常有機會表現(xiàn)，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現(xiàn)。如果我們?nèi)纹渥匀?，這部分幼兒不僅失卻了學(xué)習(xí)音樂知識技能的機會，還可能導(dǎo)致一定的心理缺損。我們應(yīng)將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現(xiàn)的需要。基于這一思考，我設(shè)計了小步遞進的"階梯"，提出合適的要求，盡可能使教育個別化，使每個幼兒都能按各自的步調(diào)發(fā)展。如我設(shè)計了起步較低、由易到難的系列節(jié)奏游戲：聽著小鈴和拍拍手(即模仿小鈴節(jié)奏拍手)。大鼓和小鈴(即以跺腳方式模仿大鼓節(jié)奏，以拍手方式模仿小鈴節(jié)奏)。機器人(即聽辨鋼琴的低音區(qū)和高音區(qū)，并分別用跺腳和拍手表示)。小手小腳(即根據(jù)圖譜上的小手、小腳標(biāo)志，隨音樂用小手、小腳表現(xiàn)相應(yīng)的節(jié)奏)。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術(shù)表現(xiàn)中體驗成功。