平時(shí)利用空余時(shí)間翻閱了<<中國美術(shù)史>>這本書。剛開始,接觸這本書時(shí),看著厚厚的一本我還擔(dān)心沒有信心看完它,但當(dāng)我真正翻閱的時(shí)候,才發(fā)現(xiàn)這本書真的很精彩,不僅可以了解中國的美術(shù),還把我國的歷史也研究了。
美術(shù)包括:建筑,雕塑,繪畫,工藝美術(shù).可是在中國美術(shù)史上還包括了書法和篆刻兩大類.光繪畫這一個(gè)門類就經(jīng)歷了從石器時(shí)代---漢代的壁畫---漢唐的宮殿壁畫(由于時(shí)代的久遠(yuǎn),很多沒有保存下來,留下來的只是墓室壁畫和一些畫像石,畫像磚),還有很多宗教美術(shù)保存在石窟中,到了唐末又出現(xiàn)了很多屏風(fēng)畫和卷軸畫。
我國是從舊石器時(shí)代漫漫演化過來的,光是從舊石器時(shí)代到新時(shí)代就經(jīng)歷了上萬年的歷史,在石器時(shí)代我國就出現(xiàn)很多“美”的事物,當(dāng)時(shí)的磨制石器和陶器上的花紋更是當(dāng)時(shí)人民藝術(shù)的結(jié)晶.其中彩陶和黑陶標(biāo)志著古代美術(shù)創(chuàng)造的第一次高峰。
宋是我國陶瓷發(fā)展的高峰時(shí)期.當(dāng)時(shí)以青瓷和白瓷為主,但也發(fā)展了彩繪以及產(chǎn)生窯變的彩釉陶。著名的五大名窯是:官窯、哥窯、定窯、鈞窯和汝窯。其中汝窯以青瓷為主，釉色有粉青、豆青、卵青、蝦青等，汝窯瓷胎體較薄，釉層較厚，有玉石般的質(zhì)感，釉面有很細(xì)的開片。汝窯瓷采用支釘支燒法，瓷器底部留下細(xì)小的支釘痕跡。器形多仿造古代青銅器式樣，以洗、爐、尊、盤等為主。汝窯傳世作品不足百件，因此非常珍貴。官窯是宋徽宗政和年間在京師汴梁建造的，窯址至今沒有發(fā)現(xiàn)。官窯主要燒制青瓷,大觀年間，釉色以月色、粉青、大綠三種顏色最為流行.官瓷胎體較厚，天青色釉略帶粉紅顏色，釉面開大紋片。這是因胎、釉受熱后膨脹系數(shù)不同產(chǎn)生的效果。瓷器足部無釉，燒成后是鐵黑色，口部釉薄，微顯胎骨，即通常所說的"紫口鐵足"。
定窯為宋代"五大名窯"之一，為民窯。始建于唐，興盛于北宋，終于元代，燒造時(shí)間近七百余年.窯址分布于河北曲陽縣磁澗、燕川以及靈山諸村鎮(zhèn)，這里唐代屬定州，故稱為定窯.定窯以燒白瓷為主，瓷質(zhì)細(xì)膩，質(zhì)薄有光,釉色潤澤如玉。黑釉、醬釉稱為"黑定"、"紫定"，也別具特色，制作精湛，造型典雅.花紋千姿百態(tài)，有用刀刻成的劃花，用針剔成的繡花，特技制成的"竹絲刷紋"，"淚痕紋"等等.出土的定窯瓷片中，發(fā)現(xiàn)刻有"官"、"尚食局"等字樣，這說明定窯的一部分產(chǎn)品是為官府和宮廷燒造的.。鈞窯分為官鈞窯、民鈞窯.官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之后建立的第二座官窯。
鈞窯廣泛分布于河南禹縣(時(shí)稱鈞州)，故名鈞窯，以縣城內(nèi)的八卦洞窯和鈞臺窯最有名，燒制各種皇室用瓷.。鈞瓷兩次燒成，第一次素?zé)?，出窯后施釉彩，二次再燒.鈞瓷的釉色為一絕，千變?nèi)f化，紅、藍(lán)、青、白、紫交相融匯，燦若云霞，宋代詩人曾以"夕陽紫 翠忽成嵐"贊美之.這是因?yàn)樵跓七^程中，配料摻入銅的氣化物造成的藝術(shù)效果，此為中國制瓷史上的一大發(fā)明，稱為"窯變".哥窯是宋代南方五大名窯之一，確切窯場至今尚沒有發(fā)現(xiàn).據(jù)歷史傳說為章生一、章生二兄弟在兩浙路處州、龍泉縣各建一窯，哥哥建的窯稱為"哥窯"，弟弟建的窯稱為"弟窯"，也稱章窯、龍泉窯。有的專家認(rèn)為傳世的宮藏哥窯瓷，實(shí)際上是南宋時(shí)修內(nèi)司官窯燒制的。哥窯的主要特征是釉面有大大小小不規(guī)則的開裂紋片，俗稱"開片"或"文武 片"。細(xì)小如魚子的叫"魚子紋"，開片呈弧形的叫"蟹爪紋"，開片大小相同的叫“百圾碎”。
到了元明清時(shí)期,我國的制瓷中心轉(zhuǎn)入了江西景德鎮(zhèn).成功創(chuàng)制了色釉瓷器和彩繪瓷.這為我國的瓷器事業(yè)打開了另一座宮殿,其中有元朝的<<青花蕭何月下追韓信梅瓶>>,明代的<<斗彩雞缸杯>>和清朝的<<各色五彩大瓶>>,他們不僅造型新巧,胎骨精細(xì),圖案華麗,色彩繽紛,而且達(dá)到了歷史最高水平。
陶塑是在同一時(shí)期發(fā)展起來的,而且技術(shù)水平也相當(dāng)高超.按材質(zhì)分:陶塑,石塑和泥塑.其中最著名的就是漢代的俑類雕塑,樣式趨于多樣化.如:<<雜技俑盤>>表現(xiàn)了一組形式各態(tài)的表演者,活靈活現(xiàn),好象真的有那么多樂師在表演特別是<<說唱俑>>更始把表演者生動化了,夸張的表情令人著迷.還有唐朝的隨葬俑類,主要是哪個(gè)時(shí)期實(shí)行陪葬政策,所以當(dāng)時(shí)的這類俑很多也很細(xì)致精美。其中唐三彩更是文明全世界。如:<<獵騎胡俑>>。
讀了中國美術(shù)史瓷器和陶器篇,不僅被那些歷史所迷住,更被那些藝術(shù)品和人們豐富的想象力所震撼。
聽說此書寫得不錯(cuò)，值得去看一看。我當(dāng)時(shí)聽了不以為然，因?yàn)橛∠笾兄T如教科書之類大多枯燥乏味，難有激發(fā)人的讀書欲，何況此書“貌不驚人”。學(xué)習(xí)歸來，順手把書往書架上一放，時(shí)間長了，也就漸漸淡忘了……
直到在備課查找資料時(shí)發(fā)現(xiàn)了這本《美術(shù)學(xué)科教育學(xué)》。所謂“用到書時(shí)方恨少”，因?yàn)樾枰钥吹酶裢庹J(rèn)真細(xì)致。先是整體劉覽一遍，感覺挺好，再逐章逐節(jié)地看。慢慢地，我被吸引了。他以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿媽哟?、?zhǔn)確的概念界定、融合時(shí)代性的教育觀、藝術(shù)觀，系統(tǒng)而又全面地闡述了美術(shù)學(xué)科教育學(xué)。無論是學(xué)科教育的本質(zhì)、特點(diǎn)、功能、目的，還是學(xué)科教育原理、教學(xué)原則、教學(xué)方法、教學(xué)模式、教學(xué)評價(jià)等等，作者都一一展開探討，逐層分析，層層深入。同時(shí)運(yùn)用大量的實(shí)例圖片，相關(guān)數(shù)據(jù)加以說明，做到圖文并茂。使讀者“觀之有肉，食之有味”。
如果問：書中哪些地方讓我印象比較深刻?我覺得對美術(shù)教育功能目的的闡述和美術(shù)教學(xué)方法的分析，感觸是最深的。因?yàn)榍罢呤刮胰嬲J(rèn)識和了解了美術(shù)教育的功能和意義，樹立起科學(xué)的教育觀;后者使我明了靈活多變、寓教于樂的教學(xué)方法是完成教學(xué)任務(wù)和提高教學(xué)質(zhì)量的關(guān)鍵。二者相輔相成，密不可分。
拿美術(shù)教育的功能目的來說，很多人對它的認(rèn)識還停留在比較膚淺的表層階段。認(rèn)為教學(xué)中只要落實(shí)美術(shù)知識的傳遞和技能技巧的傳授便可，對其潛在的“附加值”往往忽視或者不善挖掘。常先生在書中特別強(qiáng)調(diào)指出：美術(shù)教育功能是多方面的，是綜合性的。它可以拓展學(xué)生的學(xué)識視野，豐富其知識領(lǐng)域;促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展，培養(yǎng)其創(chuàng)新精神和創(chuàng)造能力;促進(jìn)人格優(yōu)秀特征的個(gè)性發(fā)展。此外，美術(shù)教學(xué)應(yīng)確立體現(xiàn)素質(zhì)教育，以人發(fā)展為本的教育目標(biāo)。任何單項(xiàng)價(jià)值取向的教育目標(biāo)，都不符合現(xiàn)代教育觀念，不能充分體現(xiàn)美術(shù)學(xué)科的教育價(jià)值。可見，美術(shù)教育的功能是多元化的，作為美術(shù)教師對自己執(zhí)教的學(xué)科有一個(gè)系統(tǒng)正確的認(rèn)識是多么重要!
“教有法又無定法”，教學(xué)方法是教學(xué)過程中教師的“教”與學(xué)生的“學(xué)”相結(jié)合的雙向活動的體現(xiàn)。在日常教學(xué)工作中，我比較注重教法的選擇與設(shè)計(jì)，對學(xué)生的“學(xué)法”往往考慮得不多。通過閱讀“教學(xué)方法”這一章節(jié)，加深了我對學(xué)生“學(xué)法”的認(rèn)識。比如演示法，對學(xué)生的學(xué)法要求如下：
1、按講授思路注意觀看演示;2、模仿、記憶地看;
3、理解、審美地看; 4、觀摩汲取地看。
簡要的幾句話，道出了“看”的契機(jī)，解決了授課過程中如何引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會看、怎么樣看的難題?？梢?，教師的教法與學(xué)生的學(xué)法是互為一體的。教師的教法必須適應(yīng)學(xué)生的認(rèn)知規(guī)律、思維規(guī)律，與學(xué)生的學(xué)法契合。只有這樣，才能使學(xué)生學(xué)得積極主動，才能學(xué)有所得。
“美術(shù)學(xué)科教育的關(guān)鍵是美術(shù)老師”。在本書的最后，作者從業(yè)務(wù)文化素質(zhì)、教師能力、心理品質(zhì)三方面提出要求。呼喚所有從事美術(shù)教育的老師們要樹立終身學(xué)習(xí)的觀念，做到博采眾長，“一專多能”。不斷完善自己，超越自我，成為社會和時(shí)代發(fā)展需要的新型教育者。
可以這樣說，《美術(shù)學(xué)科教育學(xué)》猶如一面鏡子，讓我清楚地看到自身的不足之處，同時(shí)它也幫助啟發(fā)了我，對我今后的教學(xué)工作有著很強(qiáng)的實(shí)踐指導(dǎo)作用。最后，我建議未看此書的老師們，不妨抽點(diǎn)空，看看此書，因?yàn)樗_實(shí)給你有著意想不到的收獲。
從我加入這個(gè)幼兒師范隊(duì)伍開始，由于自身比較偏愛美術(shù)，所以我平時(shí)喜歡找一些美術(shù)方面的書看。希望在書本和實(shí)踐中能進(jìn)一步走進(jìn)美術(shù)，繪畫水平普遍，想象力差等特點(diǎn)，雖然再上學(xué)期間已經(jīng)學(xué)過《學(xué)前兒童美術(shù)教育》一書，但是我還是愿意細(xì)讀這本《學(xué)前兒童美術(shù)教育》，促使我想挖掘更深處。
本書主要研究教育者如何根據(jù)學(xué)前兒童美術(shù)發(fā)展的規(guī)律及其年齡特點(diǎn)，以美術(shù)為媒介，充分發(fā)揮其價(jià)值對學(xué)前兒童實(shí)施教育，促進(jìn)其身心和諧發(fā)展。全書共分九個(gè)章節(jié)，從不同角度，不同側(cè)面闡述與分析著學(xué)前兒童美術(shù)的發(fā)展，美術(shù)教育目標(biāo)與內(nèi)容體系，以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實(shí)施指導(dǎo)和美術(shù)評價(jià)，最后還展示了一組美術(shù)教育活動設(shè)計(jì)案例，給教師提供了一個(gè)很好的學(xué)習(xí)空間，也給正處在摸索階段的老師指明了方向。因?yàn)檫@些問題均來自我自己的實(shí)踐，所以，讀來仿佛覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在，但尚處在迷惑中，沒有較好的解決方案。抱著向?qū)＜胰∪〗?jīng)，看能否從中解解惑的認(rèn)真態(tài)度，我在通讀本書后還對有的章節(jié)還進(jìn)行了精讀與摘錄。
從書中我看到這樣一句：從小班到中班上學(xué)期，兒童由于視覺的分化及情感關(guān)系，所畫的人大多都是沒有身體的頭足人，同時(shí)以非站立的平躺形式呈現(xiàn)。
再對于接下來我們將進(jìn)行的主題《轱轆轱轆》的一節(jié)美術(shù)課畫車輪子，幼兒認(rèn)為輪子是圓的，于是就直覺地用圓球來表現(xiàn)車子的輪子，不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題，其創(chuàng)作成分也就能體現(xiàn)其中了。就象書中所說的：教師應(yīng)從學(xué)前兒童身心發(fā)展的特點(diǎn)出發(fā)，引導(dǎo)幼兒從寫生對象的整體結(jié)構(gòu)出發(fā)，著重于事物的神韻，即對象之內(nèi)在精神表現(xiàn)，而不糾纏于細(xì)節(jié)和精確描繪，不強(qiáng)求幼兒的繪畫表現(xiàn)和事物的“肖似”。
小班幼兒的繪畫水平處于象征初期，享受的是繪畫的過程，他們會用已經(jīng)掌握的圓形與線條組合成各種符號，來表示自己熟悉的物體，而且喜歡用各種顏色在作品上涂抹，但在表現(xiàn)圖象符號時(shí)，又很少調(diào)換顏色，致使作品色彩比較單調(diào)，有的幼兒甚至?xí)D(zhuǎn)動畫紙來作畫，完全不顧圖象之間的關(guān)系，從而導(dǎo)致了畫面的雜亂。如此作品，教師若用成人的眼光“像或不像”來評價(jià)，那必然會抹殺了幼兒的天性，打擊他們的自信心，甚至使幼兒失去對美術(shù)活動的興趣。
盡管如此，你還是會看到許多小班幼兒家長因?yàn)榭床欢约汉⒆拥漠?，覺得畫面不干凈，畫得不如其他小朋友，根本不理會幼兒的解讀。例如，一次離園時(shí)，祥祥拉著爺爺興致勃勃來到班級畫展前，小手指著墻上的“泡泡”說：“爺爺，那個(gè)是我畫的!”誰知，祥祥爺爺看到后，臉頓時(shí)拉了下來：“這是什么東西啊?亂七八糟的，圓也畫得不圓，顏色也涂到了外面，你看看這個(gè)小朋友畫得多好啊，你上課一定又沒有認(rèn)真聽，走走走……”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣，就因?yàn)榧议L的一句評價(jià)而消失得無影無蹤。在評價(jià)小班幼兒的美術(shù)作品時(shí)，首先要根據(jù)小班幼兒的年齡特點(diǎn)，讀懂他們的作品。其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上，尊重幼兒的個(gè)人見解，盡量用肯定的方式評價(jià)幼兒的美術(shù)作品，多鼓勵(lì)，多表揚(yáng)，盡可能地發(fā)現(xiàn)幼兒美術(shù)作品中的優(yōu)點(diǎn)，發(fā)現(xiàn)幼兒的不同特點(diǎn)，給予每一位幼兒激勵(lì)性的評價(jià)。最后，在讓幼兒發(fā)現(xiàn)他人作品優(yōu)點(diǎn)的同時(shí)，還要引導(dǎo)幼兒發(fā)現(xiàn)自己的進(jìn)步，獲得成功感，進(jìn)而萌發(fā)對下次美術(shù)活動的愿望，激發(fā)并保持對美術(shù)活動的興趣。
就這樣，我邊學(xué)習(xí)書中的有關(guān)理念，邊結(jié)合自身的實(shí)踐即時(shí)反思，共鳴，相信會對自己今后的教學(xué)十分有益，專業(yè)的閱讀讓我成長的更快!
前段時(shí)間學(xué)習(xí)了楊景芝老師的著作《美術(shù)教育與人的發(fā)展》。這書是一本兒童美術(shù)教學(xué)法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術(shù)教育活動對學(xué)生進(jìn)行素質(zhì)教育，促進(jìn)兒童全面和-諧發(fā)展的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，以及通過長期探索而建立的兒童教學(xué)體系和教學(xué)方法。作者在書中根據(jù)自己切身經(jīng)歷和進(jìn)行的教育實(shí)踐研究，以美術(shù)教育發(fā)展的新觀念，全面系統(tǒng)地分析和論述她對兒童美術(shù)教育的認(rèn)識和體會。
本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術(shù)教育家。具有近四十年的教學(xué)實(shí)踐經(jīng)歷，以經(jīng)過近二十年對兒童繪畫能力發(fā)展的教學(xué)實(shí)驗(yàn)研究，她總結(jié)的教學(xué)理論具有很高的學(xué)術(shù)價(jià)值和倡導(dǎo)意義、作用。楊老師在兒童藝術(shù)教育實(shí)踐中一直保持一種開放的心態(tài)，每前進(jìn)一步，心中都裝著國際藝術(shù)教育變幻的風(fēng)云，同時(shí)也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結(jié)合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術(shù)教育途徑，我不贊成脫離兒童實(shí)際的傳授知識技能為目的的美術(shù)教育學(xué)科中心論，反對用模仿的教學(xué)方法壓抑兒童創(chuàng)造力。另一方面，我又感到教學(xué)內(nèi)容完全從兒童興趣出發(fā)存在不足，它缺乏科學(xué)系統(tǒng)的教學(xué)體系……致使教育產(chǎn)生放任自流的不良后果……我主張美術(shù)教育依靠發(fā)展兒童知覺、美感和創(chuàng)造性，促進(jìn)兒童成長?！睏罾蠋煵还軐λ睦碚撨€是實(shí)踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發(fā)點(diǎn)?！边@里不僅有對其從事的藝術(shù)教育事業(yè)的愛，還有對她的教學(xué)對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達(dá)的天真爛漫的個(gè)性和情感的愛。另外，楊老師的藝術(shù)教育和實(shí)踐還具有嚴(yán)肅性和認(rèn)真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術(shù)教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結(jié)晶。
《美術(shù)教育與人的發(fā)展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術(shù)教育與人的發(fā)展，從走進(jìn)基礎(chǔ)教育天地談起，到具體闡述美術(shù)教育與人的素質(zhì)發(fā)展。從兒童接受美術(shù)教育的心理特征分析，到構(gòu)建開放性教學(xué)實(shí)踐體系的具體做法。下篇是兒童美術(shù)教學(xué)方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學(xué)方法，以及多年來總結(jié)的“教的藝術(shù)”。楊老師通過上下篇理論與實(shí)例的論述，讓我們?nèi)轿弧⒍嘟嵌鹊牧私馑囆g(shù)教育特點(diǎn)，及兒童藝術(shù)教育的一些科學(xué)教育方法。
在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發(fā)進(jìn)行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學(xué)習(xí)熱情。兒童的學(xué)習(xí)動力常產(chǎn)生在對教師的眷戀?！贝_實(shí)，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進(jìn)。相信，我們的美術(shù)教育一定能芝麻開花節(jié)節(jié)高，也會培養(yǎng)出更多藝術(shù)的花朵。
這是一本好書，一本可以成為美術(shù)老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實(shí)際行動和理論成果，為藝術(shù)教育開辟了一片凈土。
中國繪畫肇始于原始社會，至少有6000年以上的歷史。原始社會人在長期的生產(chǎn)勞動中,改造了自然,同時(shí)也改造了人本身。進(jìn)入舊石器時(shí)代晚期，中國的古代祖先已由早期智人發(fā)展為晚期智人。生產(chǎn)勞動和工具的制造，使他們的思維能力得到提高,既能進(jìn)行物質(zhì)生產(chǎn),又能相對獨(dú)立地進(jìn)行精神生產(chǎn)，這就為繪畫的萌始準(zhǔn)備了條件。在距今 3萬年左右的山西省朔縣峙峪舊石器時(shí)代晚期遺址中，發(fā)現(xiàn)了一件刻著似為羚羊、飛鳥和獵人等圖像的獸骨片，獵人以此寄寓獵獲野獸的意想和愿望。
這種刻有仿生圖像作品的出現(xiàn)，為繪畫的產(chǎn)生揭開了序幕。 約1萬年前,中國進(jìn)入了新石器時(shí)代，人們在長期的有秩序的定居生活中，不斷地總結(jié)和積累經(jīng)驗(yàn)，從而掌握了制陶技術(shù),并且在陶器制作和圖案裝飾的過程中,提高和豐富了藝術(shù)造型的能力。由于技術(shù)的進(jìn)步，出現(xiàn)了先在陶坯上彩繪花紋后再燒制而成的彩陶。分布在渭水、涇水流域一帶的老官臺文化(距今約7000～8000年間)已有繪著簡單紋樣的彩陶。這是迄今發(fā)現(xiàn)的最早的彩陶。老官臺文化彩陶的彩繪顏色有以氧化鐵為主要成分的紅色和高嶺土為主要成分的白色。在距今6000多年的陜西省寶雞市北首嶺半坡類型文化遺址中，還出土了紫、紅兩種彩色顏料錠。老官臺文化彩陶上的紅色寬帶紋用寬筆繪成，而幾何圖案和符號則用細(xì)筆繪成。由于人們進(jìn)一步掌握了顏料、筆等繪畫工具，使繪畫的興起具備了必要的物質(zhì)條件。
中國原始社會繪畫的發(fā)展有自己的特點(diǎn)，這和中華民族的形成過程有關(guān)。中華民族是由各區(qū)域的不同部族融合而成的，因此隨著各族的不斷交融，繪畫表現(xiàn)的社會內(nèi)容愈來愈豐富，除去寫實(shí)的表現(xiàn)方法外，還有運(yùn)用想象的表現(xiàn)方法。從這特點(diǎn)來說，對以后中國繪畫的發(fā)展方向產(chǎn)生了深刻的影響。